走，學街舞去！

在過去的一個多月里，類似的討論一直圍繞在壹娛觀察（微信ID：yiyuguancha）記者的身邊，伴隨著《這！就是街舞》和《熱血街舞團》兩檔街舞綜藝的熱播，街舞這一原本小眾的圈子文化一躍成為了大眾話題。微博搜索指數(shù)顯示，從三月至今，“街舞”一詞的熱度已由原先的幾萬上升至最高時的330萬，攀升了近百倍。一些資深舞蹈教師則告訴壹娛觀察，街舞類節(jié)目熱播后，向其咨詢街舞課程的人成幾何級增長。

而在剛剛過去的這個周末里，由優(yōu)酷出品的《這！就是街舞》迎來收官夜，冠軍被人氣選手韓宇收獲，此前同樣受到頗多關(guān)注和討論的田一德收獲亞軍，楊文昊、謝文珂并列季軍，又再次將街舞的熱度推向了一個高潮。盡管早在一個多月前，微博上就已經(jīng)有人對名次進行過“劇透”，但最終結(jié)果的公布卻還是引發(fā)了廣泛熱議，“韓宇 這就是街舞冠軍”、“楊文昊亮亮 battle”、“易烊千璽羅志祥 battle”等話題均在短時間內(nèi)登陸了微博熱搜榜。

此情此景，不免讓人想到一年前的《中國有嘻哈》，同樣也是靠著網(wǎng)絡綜藝和視頻平臺的崛起，讓說唱這一小眾的亞文化走入了大眾的視野，進而為整個圈子帶去了更多的資源和機遇。節(jié)目結(jié)束后，幾位人氣選手代言、合作不斷，live演出更是一票難求。但由于缺乏成熟的運營機制和廣泛的受眾基礎，再加上負面新聞及政策收緊所帶來的一系列影響，“嘻哈元年”的熱潮并未持續(xù)太久，原本已經(jīng)運作起來的一系列商演被迫叫停，許多當初頗具人氣的選手在節(jié)目熱度散去后，也開始慢慢從主流輿論場中淡出。嘻哈來過，但似乎并沒有真正改變什么。

街舞能夠跳脫出這樣的命運嗎？在這個無數(shù)觀眾為街舞而狂歡的周末里，或許舞者們還是萬眾矚目的明星，但節(jié)目熱度一過，如何處理小眾與大眾的關(guān)系、該怎么將街舞做成一門生意，這些現(xiàn)實的問題也將擺在他們和整個圈子面前。

《街舞》掀起“街舞熱”，舞者的世界因此而改變？

“（臺灣）跳舞的人真的很少了，肯學有耐心肯吃苦的人也不多。”談起臺灣的街舞市場，來自臺灣的Bboy（地板舞者）阿酸顯得有些無奈。也正因為如此，愛好街舞的他沒法像很多歐美舞者一樣，靠教課來獲取穩(wěn)定的收入，唯有選擇在加油站上夜班以維持生計，并用業(yè)余時間在自家的地板上練舞。

阿酸連續(xù)6個高難度動作炸翻全場

而即使在市場更大的內(nèi)地，像阿酸這樣為生計所困擾的舞者也并非少數(shù)。資深編舞師謝名浩告訴壹娛觀察，除部分知名廠牌能夠通過編舞、售賣版權(quán)、藝人經(jīng)紀等來獲得較為穩(wěn)定的收益外，大多數(shù)職業(yè)舞者或工作室的主要收入來源還是授課和商業(yè)演出。但受演出資源集中且競爭激烈、教學對資歷要求較高等因素影響，雖然頂級舞者們都能擁有不錯的收入，可多數(shù)從業(yè)者的收入并不穩(wěn)定。

據(jù)相關(guān)數(shù)據(jù)機構(gòu)及舞蹈家協(xié)會街舞聯(lián)盟提供的各項數(shù)據(jù)顯示，目前街舞相關(guān)產(chǎn)業(yè)的年產(chǎn)值在500億元以上，全國目前有超過5000家的街舞培訓工作室和30萬街舞從業(yè)者，每年累計街舞培訓人次達500萬以上。盡管這些數(shù)字看上去十分亮眼，但事實卻是資源都集中在少數(shù)頭部玩家手中，例如光是嘻哈幫這樣的知名街舞培訓機構(gòu)，每年培訓人次都在10萬以上，而剩下很多工作室卻經(jīng)營得十分艱難。

“資深舞者教一節(jié)課的收入可達千元以上，而很多普通舞者一節(jié)課只能賺80、100，有時候一個星期上滿才能賺1000多塊。”謝名浩認為，之前一段時間國內(nèi)街舞工作室的發(fā)展已經(jīng)進入到了一個瓶頸期，舞者人數(shù)的增速要高于市場需求的增長，大量工作室連收支平衡都無法做到。

究其原因，他覺得和人們對于街舞的認知度和認可度還有待提升有關(guān)。“街舞真正被體育總局和舞蹈家協(xié)會認可、推廣，也是這幾年的事情，雖然現(xiàn)在也有越來越多家長開始讓小孩來學舞蹈了，但真正想要讓街舞像民族舞、芭蕾舞一樣被廣泛接受，還需要時間和契機。”

國家體育總局體操運動管理中心CSDA全國街舞執(zhí)行委員會于2014年5月16日成立

而早在2014年，街舞愛好者錢方舟就曾在知乎上發(fā)表過類似的觀點，他認為想要改變街舞行業(yè)“看不到前景”的現(xiàn)狀，就必須要有商業(yè)化和媒體行業(yè)對街舞的支持。“街舞培訓想要有好的前景，想得到長遠的發(fā)展，做大做強，需要的是整個街舞行業(yè)的繁榮發(fā)展。街舞行業(yè)需要明星。現(xiàn)在是街舞行業(yè)的機遇，應該借助舞蹈節(jié)目的火熱，推廣真正的街舞文化。”

“街舞行業(yè)需要明星”，錢方舟的這番構(gòu)想，在四年之后的今天，終于變成了現(xiàn)實。隨著以《這！就是街舞》為代表的街舞類綜藝的熱播，無數(shù)像阿酸這樣原本在主流輿論場里默默無聞或是生活窘迫的舞者，人生軌跡都發(fā)生了巨大轉(zhuǎn)變。

截止收官當天24點為止，《這！就是街舞》的豆瓣評分已經(jīng)達到7.9，全部11期節(jié)目在優(yōu)酷單平臺的播放總量已達到12.4億左右，僅次于現(xiàn)象級綜藝《偶像練習生》，是2018年播放量第二高的網(wǎng)絡綜藝。在微博上，話題#這就是街舞#的討論量和閱讀量分別達到1.1億與133.8億，其中人氣選手韓宇和楊文昊的微指數(shù)則猛增數(shù)百倍，近期熱度甚至遠超擁有極高話題度與關(guān)注度的《復仇者聯(lián)盟3》。

韓宇、楊文昊與《復仇者聯(lián)盟3》的微指數(shù)對比

受這波熱度影響，大量原本在街舞圈里拿獎拿到手軟的大神開始受到觀眾和資本的關(guān)注，身價、人氣紛紛開始暴漲，有的選手演出費直接上漲了數(shù)十倍，活動邀約和代言合同更是源源不斷。而阿酸本人，也依靠著在節(jié)目中的優(yōu)異發(fā)揮而受到了隊長黃子韜的高度贊揚，并得到后者的承諾：要給他找一份更好的工作，“酸酸不用去加油了”。

當然除了個人的命運，整個街舞圈也因為這波“街舞熱”而開始受益。謝名浩透露，街舞綜藝熱播后，能明顯感到人們對于街舞的熱情正在變高，身邊有很多人都來向他咨詢街舞課程的情況，就連許多外地的朋友都表示希望他能推薦一些當?shù)氐慕治韫ぷ魇摇Ｋ硎荆@是過去從來沒有過的情況，“以前對街舞有興趣的人也有不少，但真正愿意邁出去學習街舞的卻不是特別多。現(xiàn)在跳舞的人太多了，能編能排的大神也很多，平臺越來越大、越來越多，對整個圈子肯定是好事。”

收官夜，當韓宇成為第一季《這！就是街舞》的冠軍時，他的隊長易烊千璽對著鏡頭說了一句話，這句話也被很多從業(yè)者視作了街舞圈的心聲：“我覺得《這！就是街舞》的冠軍還是韓宇，但是最后的贏家、受益最多的，其實還是街舞本身。”

街舞能逃離熱度斷崖式下落的命運嗎？

網(wǎng)絡時代，流量來得快，去得也快。2017年最熱的綜藝節(jié)目《中國有嘻哈》結(jié)束后不到一個月，“嘻哈”的微博搜索指數(shù)就從節(jié)目最熱時的超500萬降至6-10萬，和節(jié)目播出前的熱度相比并無太大差別。

盡管節(jié)目后一些人氣選手和團體也曾想過通過商業(yè)化運作來維系選手們的曝光量，但并無太多成功的案例。造成這一情況的原因是多樣的，2017年后部分說唱作品涉及毒品、色情的消息使得這個圈子被置于了風口浪尖，進而導致了政策的收緊，讓許多rapper失去了曝光的機會；和主流商業(yè)體系間的不兼容，令一些廠牌最終選擇回到地下；而最重要的或許還是受眾基礎的不穩(wěn)固，匆忙推進的商業(yè)化和運營，很難找到合適的落腳點。

不僅是說唱，壹娛觀察發(fā)現(xiàn)，包括脫口秀等圈層文化，在相關(guān)的綜藝節(jié)目（如《脫口秀大會》等）播出時，受關(guān)注度都會有所上升，可一旦節(jié)目結(jié)束，由于缺少相應的文化土壤，搜索指數(shù)、討論量都會迅速回落。有相關(guān)知名脫口秀團體負責人告訴壹娛觀察，脫口秀圈子較小，加上相關(guān)經(jīng)驗的匱乏，現(xiàn)階段國內(nèi)做脫口秀變現(xiàn)還是一件比較困難的事情，還沒有比較成熟的模式可供參考。

《脫口秀大會》

如今《這！就是街舞》也結(jié)束了，街舞能夠逃離這種圈層文化熱度斷崖式下降的命運嗎？“我相信這股熱潮是很有機會延續(xù)下去的，因為雖然街舞真正搬上舞臺只有幾年時間，但整個文化從03、04年左右就開始萌芽了，受眾基礎其實是有的。” 謝名浩認為，在街舞節(jié)目大火前，街舞文化其實就已經(jīng)呈現(xiàn)出上升勢頭了，節(jié)目更像是進一步激發(fā)了這股熱情。

嘻哈之城提供的數(shù)據(jù)顯示，2017年《中國有嘻哈》大熱之前，中國街舞活動的數(shù)量一直是說唱的2-3倍，而即使在說唱成為全民熱點后，活動熱度也仍舊是街舞更勝一籌。可見雖然同為圈子文化，但街舞的受眾基礎要更好一些。

同為舞者出身的SDT娛樂副總杜洋則告訴壹娛觀察，其實早在街舞類節(jié)目出現(xiàn)前，一些業(yè)內(nèi)團體和公司就開始有意識的進行商業(yè)化運營，相較于其他小眾文化，街舞圈的商業(yè)底子要更好一些。“其實像urban（都市編舞）這些年的商業(yè)化運作已經(jīng)有所成效了，而街舞節(jié)目的出現(xiàn)讓大眾也有機會接觸到一些old school的內(nèi)容。”

而在走商業(yè)化的過程中，雖然和說唱一樣，也有一些資深舞者們對此的接受度不是太高，但在杜洋看來，想推動行業(yè)的整體發(fā)展，必要的營銷、包裝是不可缺少的。“urban融合了很多流行元素，傳播起來相對容易些，但跳old school的或地下的舞者，個人風格很強烈，相對小眾，再加上有的人藝術(shù)家氣質(zhì)很重，不太會自我營銷和經(jīng)營，這就導致很多大神沒有展示自己的機會。”

此外，一個很現(xiàn)實的問題，也使得很多從業(yè)者開始正視街舞商業(yè)化的問題。身為舞者的杜洋和謝名浩都堅信，學舞蹈一定是要有表演的機會和舞臺的。“很多孩子學了四五年后，都苦于沒有舞臺去施展而難以更進一步，這大大限制了街舞行業(yè)包括街舞培訓的發(fā)展。”

不同于說唱、民謠等有音樂節(jié)或者live house等作為支撐，很多職業(yè)舞者都很難接觸到合適的表演機會，來北京前謝名浩曾在廣州做了很長時間的underground舞者，當?shù)啬軌蚪佑|到的演出機會很少，和藝人接觸、合作更是不太可能的事情。

在這種情況下，商業(yè)化所能帶來的支撐就顯得越發(fā)凸顯，越來越多的舞者開始意識到商業(yè)化的重要性。原本以舞蹈培訓為重的SDT，近年來也開始將業(yè)務重心向藝人經(jīng)紀、節(jié)目制作轉(zhuǎn)移，“我們在做SDT娛樂旗下板塊SDT娛樂聯(lián)盟，想要聯(lián)合全國各地的街舞團體、工作室一起，去打造一個能夠提供演藝資源、藝人包裝等的服務性組織，因為這對于舞者的發(fā)展來說是很重要的。”

SDT旗下練習生參加選秀節(jié)目

至于小眾文化從“地下”走出后可能遭遇的政策風險，有相關(guān)人士向壹娛觀察透露，在吸取了《中國有嘻哈》的教訓后，制作方、平臺方和一些運營方在街舞藝人的處理上會顯得更加謹慎。節(jié)目前就對各舞者的微博能進行過排查，節(jié)目錄制時也會就言行給舞者提醒，以保證節(jié)目更符合主流價值、更具正能量，從而規(guī)避風險，保證相關(guān)商業(yè)運作能夠盡可能順利地推行。

因此，能否在熱潮后“軟著陸”并不是杜洋等人最害怕的事情，他們更擔心的，其實是當名利都向這個圈子涌來后，街舞圈是否會變得更加浮躁。

“現(xiàn)在很多跳urban的舞者其實是缺乏一些old school的基礎，帶孩子來學街舞的家長都希望能趕緊看到成品，希望能孩子能跳出成績，很多年輕的00后舞者也不肯學基礎。這樣到后期肯定是不行的，想要成為top級的舞者，必須得有七八年的歷練。沉得住氣對街舞圈和舞者來說都是很重要的。”

來源：壹娛觀察    作者：江宇琦