翻拍劇，憑借老劇強(qiáng)IP發(fā)力和新劇演員陣容話題討論，一直是自帶熱搜體制，可謂是一經(jīng)官宣，熱度不減。

關(guān)于翻拍的爭(zhēng)論也是從未停過，一邊是觀眾直呼“求放過”，一邊是出品方樂此不疲地投資老劇翻新，看似矛盾的市場(chǎng)供需卻打開了衛(wèi)視與視頻網(wǎng)站新的購(gòu)劇風(fēng)向。

越來越多的文學(xué)名著和經(jīng)典電視劇迎來熒屏翻拍，“翻拍熱”的浪潮可謂是一浪高似一浪。從目前電視劇市場(chǎng)上接連不斷的翻拍劇官宣可以看出，2018年絕對(duì)是翻拍劇的霸屏年。小編整理了目前已確定翻拍的電視劇片單，看看將有哪些經(jīng)典將重制獻(xiàn)映。

投資方為什么熱衷于翻拍呢？

內(nèi)容層：劇本可以“偷懶”

好劇本的誕生，一要人才，二要時(shí)間，創(chuàng)作出既要文本優(yōu)秀又要受觀眾歡迎的“好劇本”實(shí)屬不易，而市場(chǎng)經(jīng)濟(jì)的催生使得很少有人愿意花時(shí)間去創(chuàng)作劇本，在這種情況下投資“翻拍劇”就顯得保險(xiǎn)劃算很多，但這門生意也是極其不好做。

目前對(duì)于“翻拍劇”有兩種解讀，一靠小說，二靠老劇。

四大名著《西游記》《紅樓夢(mèng)》《三國(guó)演義》《水滸傳》、錢鐘書《圍城》以及林語堂先生的《京華煙云》都已被翻拍成電視劇，但也是“前有古人，后來者獨(dú)一”，名著實(shí)現(xiàn)二次翻拍的少之又少。

2010年新版《紅樓夢(mèng)》產(chǎn)出可謂是飽受爭(zhēng)議。演技爛、念臺(tái)詞像背書、造型爛、旁白不舒服等負(fù)面評(píng)價(jià)，讓這部首當(dāng)其沖二次翻拍名著的電視劇沉淪。而廣電總局也于2011年4月在京召開的電視劇導(dǎo)演委員會(huì)中提出：在短期之內(nèi)，總局不會(huì)再審核批準(zhǔn)四大名著的拍攝。時(shí)至今日，二次翻拍名著依舊沒有聲響。

說起中國(guó)電視劇作品最為獨(dú)特且創(chuàng)作較為成熟的題材類型，武俠劇當(dāng)仁不讓。雖幾經(jīng)沉浮，但從未從觀眾的視線中消失過。以金庸、古龍為代表的武俠小說家，其作品一直在為武俠劇翻拍提供著源源不斷的能量。

前有黃日華、翁美玲版《射雕英雄傳》、古天樂、李若彤版《神雕俠侶》、林志穎、蘇有朋版《絕代雙驕》，后有武俠劇二次、三次翻拍從未停歇。

據(jù)了解，2018年與觀眾見面或啟動(dòng)拍攝、制作的翻拍武俠劇多達(dá)10部以上，包括《倚天屠龍記》《飛狐外傳》《笑傲江湖》《神雕俠侶》《絕代雙驕》《陸小鳳傳奇》《少年楚留香》《飄香劍雨》《小李飛刀》《萍蹤俠影》《武當(dāng)一劍》等。有網(wǎng)友統(tǒng)計(jì)，電視劇《神雕俠侶》目前已擁有約14個(gè)版本。

的確，用視聽語言講述小說，在將人物形象生動(dòng)表現(xiàn)出來的同時(shí)，背景音樂的襯托與各式的拍攝手法的組接，使整個(gè)故事看起來有聲有色，無事時(shí)坐下慢慢欣賞不乏有一分閑適，符合電視劇帶給觀眾的娛樂需求。

但對(duì)于小說中間各色人物的性格生平詮釋，情節(jié)故事長(zhǎng)達(dá)幾十年的架構(gòu)，電視劇常常用兩位劇集數(shù)就完成敘述，似乎顯得不夠有力。原著中的人物與情節(jié)難逃刪減、合并、移植。經(jīng)過如此變化，還怎么稱得上是翻拍自名著？也只不過是借用原著之名而翻拍成新劇而已。

大幅度的改編更是容易踩到雷區(qū)，劇作改的面目全非只會(huì)更加拉仇恨。前作有老戲骨演技當(dāng)頭演繹經(jīng)典，后作新人輩出卻難以駕馭，難怪觀眾對(duì)翻拍經(jīng)典越來越不買賬。

老劇翻拍也是占據(jù)了“翻拍劇”的半壁江山。幾部“白娘子”題材相撞的事故已經(jīng)不是新聞，在今年北京電視節(jié)目交易春推會(huì)上，《流星花園》《家有兒女》《新金粉世家》《泡沫之夏》《半生緣》確定二次翻拍；新麗傳媒與TVB合作的《上海灘》重歸熒屏；電影《七月與安生》《夏有喬木雅望天堂》《滾蛋吧腫瘤君》等也將以電視劇的形式再次重置。不得不說，這一波“吃老本”確實(shí)狠了點(diǎn)。

制作層：?jiǎn)⒂眯律輪T，成本相對(duì)較低

翻拍劇就好似隔山打牛，費(fèi)力不討好。但相比于制作新劇，名利雙收的幾率還是大些。

正所謂每一份錢都花在刀刃上，電視臺(tái)老劇重播得以收視口碑雙豐收，投資方“翻拍上癮”保利潤(rùn)也就不足為奇。新劇原創(chuàng)劇本版權(quán)貴，大牌演員片酬貴，造勢(shì)官宣成本貴，即使花大價(jià)錢觀眾也不一定欣然接受，如此買賣不如投資一部開機(jī)效率高的老劇。

老劇的劇本自身就有話題性，從演員陣容來說不必請(qǐng)很多流量演員博關(guān)注。一部翻拍劇往往只需要一到兩位大演員引流，效果就不會(huì)差。而對(duì)于請(qǐng)“偶像派”新人演員出演，這一點(diǎn)出品方則是不謀而合。

胡一天《絕代雙驕》、曾舜晞《倚天屠龍記》、馬可《新龍門客棧》都是流量演員重塑經(jīng)典，吸引年輕觀眾的同時(shí)，也向市場(chǎng)拋出疑問：他們真的能駕馭的了嗎？

一些演員對(duì)經(jīng)典原著和老劇不夠了解，因其閱歷受限從而對(duì)劇作者想表達(dá)的意義不能深刻地理解，這樣所演出的人物會(huì)比較膚淺，沒有深度，以至于整部劇目都只停留于表面，而忽略了內(nèi)涵。

播出層：網(wǎng)站定制，可提前拿到優(yōu)愛騰回款

政策使然，前有廣電嚴(yán)查古裝劇使得《如懿傳》遲遲不定檔，不禁猜想縱然2018年翻拍劇多產(chǎn)，但能不能播出還是個(gè)問題。

翻拍劇同新劇一樣面臨三個(gè)播出情況：衛(wèi)視獨(dú)播，網(wǎng)臺(tái)同播，視頻網(wǎng)站獨(dú)播。相比其三更尷尬的是干脆胎死腹中不定檔。

上星衛(wèi)視買劇為收視，但因政策限制，縱然有資金買大劇也是心有余而力不足，只能優(yōu)中選精華。比如湖南衛(wèi)視購(gòu)霍建華版《笑傲江湖》，從收視來說還是可圈可點(diǎn)的。至于其他性價(jià)比不高的翻拍劇，比如陳翔版《尋秦記》則投入到了視頻網(wǎng)站播出。

從今年的業(yè)界行情來看，以湖南衛(wèi)視為例，如果《甜蜜暴擊》播出，那新版《流星花園》很可能就不會(huì)上星，轉(zhuǎn)而成為芒果TV獨(dú)播劇。新版《倚天屠龍記》也極有可能以騰訊視頻定制劇的形式和觀眾見面。因此對(duì)于出品方來說，先搞定視頻網(wǎng)站，確定劇集會(huì)播出才是首要考慮的問題，否則真的是不敢貿(mào)然行動(dòng)。

翻拍并不是不好，能夠利用新制作新演員對(duì)經(jīng)典的再一次詮釋未嘗不可，這無外乎是如今電視劇制作的一種“新常態(tài)”。

老劇翻拍為市場(chǎng)注入新活力的同時(shí)也帶來了一系列問題。這份“新”如果是對(duì)經(jīng)典的再次解讀，亦或者是在新時(shí)代下能夠給觀眾帶來進(jìn)一步的思考，想必是值得被鼓勵(lì)的。

但如果這些翻拍劇只是讓一些顏值在線，演技有時(shí)下線的演員將經(jīng)典“走馬觀花”的臨摹一遍，那就真的得不償失了。

翻拍一直在路上，雖然總能利用觀眾“看完以后好吐槽”和“我就想看看到底把經(jīng)典毀成什么樣子”的心態(tài)讓翻拍劇一時(shí)爆火，但真正想做好這門生意，靠的絕對(duì)不僅僅是經(jīng)典母本和話題演員，實(shí)現(xiàn)“老劇新看”能看到“誠(chéng)意”，才最重要。

來源：新劇觀察  作者：吳悅