得益于放映終端的市場(chǎng)擴(kuò)容，向來(lái)寡淡的清明檔，也迎來(lái)短暫的三天爆發(fā)期。電影專(zhuān)資辦數(shù)據(jù)顯示，今年清明檔3天影市大盤(pán)共進(jìn)賬6.84億，相較去年同期的5.86億上漲了17%。斯皮爾伯格的《頭號(hào)玩家》因口碑絕佳，迎來(lái)了次周票房的顯著上漲，已輕松突破10億大關(guān)。

讓人驚訝的，倒是早已有盜版的印度電影《起跑線》，在悄然之間逆襲了忻鈺坤執(zhí)導(dǎo)的《暴裂無(wú)聲》，成為清明檔的最大黑馬。算上已經(jīng)公映的《神秘巨星》與《小蘿莉的猴神大叔》，印度電影在1年內(nèi)迎來(lái)3部破億影片，可謂絕無(wú)僅有。

《摔跤吧！爸爸》之后，印度電影只用了一年時(shí)間摘掉了歌舞片的刻板印象，邁入了掘金中國(guó)的黃金時(shí)代。

2018最佳國(guó)產(chǎn)片  卻敵不過(guò)有盜版流出的印度片

從FIRST青年電影展走出的《心迷宮》，是2016年中國(guó)電影的一大驚喜。第一次執(zhí)導(dǎo)長(zhǎng)片的忻鈺坤用純熟的電影技巧，展現(xiàn)了荒涼山村里的荒誕現(xiàn)實(shí)，其多線索敘事的反復(fù)交錯(cuò)、調(diào)侃生活的黑色幽默令人印象深刻。因此，忻鈺坤第二部作品《暴裂無(wú)聲》在清明節(jié)公映，自然備受期待。由于小成本恐怖片《中邪》撤檔，《暴裂無(wú)聲》更被賦予了更多的市場(chǎng)想象空間。

在此之前，內(nèi)地影市先后接納了風(fēng)格獨(dú)特的《岡仁波齊》《二十二》《七十七天》等小眾類(lèi)型國(guó)產(chǎn)片，在全國(guó)藝術(shù)電影放映聯(lián)盟開(kāi)畫(huà)的的《三塊廣告牌》也表現(xiàn)不俗。宣發(fā)打法更立體的《暴裂無(wú)聲》有望再度提振市場(chǎng)對(duì)小眾影片的信心。

然而，這部豆瓣評(píng)分高達(dá)8.3、被稱(chēng)贊為2018年迄今為止最佳國(guó)產(chǎn)片的《暴裂無(wú)聲》，卻被《起跑線》遠(yuǎn)遠(yuǎn)甩開(kāi)。截至4月10日14:30，《起跑線》票房為1.46億，而《暴裂無(wú)聲》剛剛邁過(guò)4000萬(wàn)大關(guān)。在內(nèi)地影市破億已成“標(biāo)配”的市場(chǎng)行情下，《暴裂無(wú)聲》票房走低令人意外，《起跑線》在清明檔的崛起也使人稱(chēng)奇。

在影評(píng)人們看來(lái)，《暴裂無(wú)聲》貢獻(xiàn)了教科書(shū)級(jí)的表演群戲與劇本設(shè)定，導(dǎo)演忻鈺坤把每個(gè)人物、細(xì)節(jié)、線索都運(yùn)用到了極致，是華語(yǔ)犯罪懸疑佳片；《起跑線》則更有社交爆點(diǎn)的基因，中產(chǎn)階級(jí)、子女教育、階層分化、都市焦慮等關(guān)鍵詞，幾乎每個(gè)都是閱讀量10萬(wàn)+的必備“良品”。

從視聽(tīng)消費(fèi)角度來(lái)看，沉迷于敘事藝術(shù)的《暴裂無(wú)聲》能刺激燒腦神經(jīng)，有相當(dāng)?shù)挠^影樂(lè)趣；但《起跑線》卻以及格線之上的質(zhì)量，探討了更有延展性的社會(huì)性話題。

最終，比印度幾乎延遲一年上映，早已盜版滿(mǎn)天飛的《起跑線》，竟然打敗了《暴裂無(wú)聲》，完成了票房反超。中國(guó)市場(chǎng)對(duì)印度電影的“偏愛(ài)”更加明顯，2018年以來(lái)，《起跑線》是繼《神秘巨星》《小蘿莉的猴神大叔》之外第三部票房過(guò)億的印度片。

引進(jìn)更密、票房更高、熱度更大  來(lái)華半世紀(jì)后迎黃金時(shí)代

與好萊塢并稱(chēng)的寶萊塢，已經(jīng)在中國(guó)市場(chǎng)迎來(lái)了自己的黃金時(shí)代。海外票房超過(guò)本土票房成為常態(tài)，僅以清明檔為例，《頭號(hào)玩家》在內(nèi)地已經(jīng)收獲10.68億，北美票房為6.10億；《起跑線》的比例更為夸張，該片在印度票房只有750萬(wàn)，和內(nèi)地的1.47億相差了足足十幾倍。

事實(shí)上，寶萊塢比好萊塢更早登陸中國(guó)。1993年《亡命天涯》是第一部登陸中國(guó)的好萊塢電影，而早在1971年印度電影《大篷車(chē)》就已經(jīng)在中國(guó)電影院上映。上海電影節(jié)協(xié)會(huì)副主席石川在接受媒體采訪時(shí)表示，印度電影已經(jīng)在中國(guó)掀起三次熱潮：

第一次是上世紀(jì)50年代的《兩畝地》《流浪者》，第二次是上世紀(jì)80年代初的《大篷車(chē)》和重映的《流浪者》，第三次就是最近的《三傻大鬧寶萊塢》《摔跤吧！爸爸》。平均起來(lái)，20多年才能火一次。

引進(jìn)更密、票房更高、熱度更大，讓印度電影的第三次熱潮，比以往更加猛烈。截至2018年，共有14部印度電影在內(nèi)地公開(kāi)放映，引進(jìn)速度在2010年后大大加快，在此之前則只有《印度往事》《貧民窟的百萬(wàn)富翁》等3部影片，此后年均1部左右，2018年更是達(dá)到歷史峰值的3部。而在今后，買(mǎi)斷印度片、中印合拍儼然成了中美合作之后的又一筆賺錢(qián)買(mǎi)賣(mài)。

從百萬(wàn)級(jí)到十億級(jí)，印度電影在內(nèi)地市場(chǎng)的急速蛻變，顯示出觀眾認(rèn)可度的水漲船高。票房振幅過(guò)大曾是印度電影在中國(guó)市場(chǎng)的常態(tài)，《貧民窟的百萬(wàn)富翁》有5400萬(wàn)入賬，1.18億的《我的個(gè)神啊》又讓中國(guó)市場(chǎng)看到些許希望；長(zhǎng)期在低位徘徊也曾是印度電影的市場(chǎng)痼疾，奧斯卡獲獎(jiǎng)影片《三傻大鬧寶萊塢》只有1400萬(wàn)票房，《巴霍巴利王（上）：開(kāi)端》甚至只有700萬(wàn)收入。

但在2017年《摔跤吧！爸爸》之后，頻頻成為話題之作的印度電影，已經(jīng)成長(zhǎng)為熱門(mén)非好萊塢進(jìn)口片，《神秘巨星》的7.47億與《小蘿莉的猴神大叔》的2.85億，都可圈可點(diǎn)。

無(wú)視檔期劣勢(shì)  印度片已到市場(chǎng)成熟收割期？

每一部印度電影在華火爆，都會(huì)引發(fā)中國(guó)電影人的熱烈討論。與中國(guó)電影更偏向視覺(jué)奇觀相比，聚焦現(xiàn)實(shí)生活的印度電影，在題材選取上更為寬廣。如《摔跤吧！爸爸》探討了女性被歧視的印度社會(huì)現(xiàn)實(shí)，《起跑線》聚焦了印度中產(chǎn)階級(jí)的教育問(wèn)題，《我的個(gè)神啊》甚至在一個(gè)宗教國(guó)家向所有的宗教大膽開(kāi)炮。

或因主管部門(mén)審查尺度，或因創(chuàng)作主體的自我閹割，觀照現(xiàn)實(shí)生活的中國(guó)電影，要么是折射都市男女情感糾葛的愛(ài)情片，要么是插科打諢的喜劇片，要么是無(wú)病呻吟的青春片等等，直面社會(huì)問(wèn)題、擁有鮮明批判精神的電影蹤跡難覓。在此情況下，有較大文化差異的印度電影依然能區(qū)別與國(guó)產(chǎn)電影和好萊塢大片，題材紅利顯而易見(jiàn)。

除此之外，引進(jìn)內(nèi)地的印度電影往往以高質(zhì)量著稱(chēng)。以豆瓣電影為評(píng)判標(biāo)準(zhǔn)，《三傻大鬧寶萊塢》與《摔跤吧！爸爸》分別為9.2分與9.1分，在8分之上的也有《小蘿莉的猴神大叔》《起跑線》《我的個(gè)神啊》《我的名字叫可汗》《貧民窟的百萬(wàn)富翁》等5部，即便評(píng)分最低的《腦殘粉》也有及格線上的6.6分。從《摔跤吧！爸爸》開(kāi)始，更是連續(xù)4部電影在7.9分以上，逐漸累積的良好口碑顯然會(huì)讓觀眾把印度電影與優(yōu)質(zhì)劃等號(hào)。

在此情況下，印度電影幾乎能夠無(wú)視檔期劣勢(shì)，也不依賴(lài)于某位明星的流量加持。如2018年上映的三部印度電影，在中國(guó)的上映時(shí)間均晚于印度，盜版甚至滿(mǎn)天飛，但提前消耗的觀影欲望，并不妨礙影片大賣(mài)，甚至遠(yuǎn)超印度本土票房，這顯示印度電影已經(jīng)超出了影迷范疇，越來(lái)越被路人觀眾所接受。

阿米爾·汗也不再是印度電影的唯一代言人，“三大汗”中的薩爾曼·汗，領(lǐng)銜主演《小蘿莉的猴神大叔》，有不錯(cuò)表現(xiàn)；曾出演《少年派的奇幻漂流》，伊爾凡·可汗也在《起跑線》挑起大梁。不依賴(lài)明星光環(huán)，顯示出印度電影在內(nèi)容上的成熟。印度電影，或迎來(lái)市場(chǎng)成熟的收割期。

來(lái)源：深壹