看春晚、聊春節(jié)檔、吃雞+相親，還沒膩？伴隨著春節(jié)家鄉(xiāng)七日游告一段落，村里的翠花、鐵柱，陸陸續(xù)續(xù)變回北上廣深各大寫字樓的上班族，娛樂生活終于重新變得豐沛起來。

嘻哈爆火之后街舞來了，緊接著街舞的還有電音。前幾日電音天才Alan Walker曬出與張藝興、鄧紫棋的合影，也許只是一個小眾樂種觸電流行的縮影。過去在國內(nèi)更多囿于酒吧、迪廳范圍內(nèi)的電子音樂，今年受到資本的大力追捧，無論是舉辦囊括了多位重量級DJ的三亞ISY國際音樂節(jié)，還是騰訊音樂娛樂集團(tuán)（下稱“騰訊音樂”）聯(lián)合索尼音樂打造電音廠牌Liquid State,亦或全球三大電子音樂節(jié)之一EDC被引進(jìn)國內(nèi)，以及眾多電音綜藝節(jié)目的籌備，整個市場顯得熱鬧非凡。

事實上，很長時間里，電子音樂一直被寄予厚望，為何在今年才出現(xiàn)百花盛開的場面？熱鬧背后，它是否也面臨著小眾音樂到主流層級躍升的監(jiān)管風(fēng)險？成為下一個音樂爆款尚未可知，成本大幾千萬的電子音樂節(jié)的商業(yè)模式，在國內(nèi)立得住么？

2018是電音元年？騰訊早布局，海外大牌虎視眈眈

春節(jié)前一周，騰訊音樂與網(wǎng)易云音樂達(dá)成版權(quán)互授合作，曾經(jīng)對簿公堂的冤家握手言和，這被外界看作騰訊音樂為上市清障鋪路。時間再往前推移，1月31日，騰訊音樂與索尼音樂共同成立電音廠牌Liquid State，并與李宇春、謝霆鋒、Alan Wlaker等達(dá)成了合作。當(dāng)然，對于這一舉動，同樣也可以解讀為騰訊音樂為IPO構(gòu)架更生動的資本故事。

但不可忽視的是，作為國內(nèi)最大的在線音樂平臺，騰訊音樂猶如熱帶雨林中煽動翅膀的蝴蝶，影響著行業(yè)風(fēng)吹草動。而其對電音的押注，顯然也是看中了暗藏的機(jī)會。

不光是騰訊音樂，騰訊視頻也在電音上布局發(fā)力。在娛樂資本論此前的文章中，騰訊視頻音樂總監(jiān)鄧林海曾表示，下半年他們將會推出一檔電子音樂節(jié)目。而前不久，小娛在網(wǎng)上看到一檔名為《電音時代（RAVE2018）》的節(jié)目報名信息，稱該節(jié)目由騰訊視頻與曾打造《中國好歌曲》《中國新歌聲》、如今也是《這！就是街舞》的制作方燦星聯(lián)手推出，參與標(biāo)準(zhǔn)之一為“能表演能創(chuàng)作的華人或華裔電子音樂人”。

在騰訊音樂對外宣布Liquid State電音廠牌的同一天，上海熱波宣布以主辦方的身份將電子音樂節(jié)IP Electric Daisy Carnival(EDC)引入中國，并將于2018年4月29-30日在上海舉辦首場EDC 雛菊電音嘉年華。

EDC與Tomorrowland，Ultra并稱為全球三大電子音樂節(jié)，至今已經(jīng)22個年頭，與國內(nèi)常見的音樂節(jié)不同，EDC更像是一場以電音為底色的大型派對狂歡。之所以選擇引入EDC，熱波傳媒CEO何詩杰解釋道，一是Tomorrowland團(tuán)隊來中國的可能性不大，且對人數(shù)等條件有著嚴(yán)格的把控；另外，Ultra去年已經(jīng)在中國落地，“EDC是比較適合中國人欣賞參與的一個嘉年華，有很多好玩的互動、藝術(shù)游樂裝置，我覺得會給人一種別樣的體驗”。

2017年EDC落地日本，為此落地方與版權(quán)擁有方Insomniac進(jìn)行了長達(dá)兩年的溝通談判。相比之下，熱波傳媒容易很多，從開始到簽約只花費了兩個月左右時間，“從去年10月簽定合同便開始籌備”。

除了引入國外知名音樂節(jié)外，舉辦自有電音節(jié)也是一個趨勢。將于3月2日即元宵節(jié)開幕的三亞ISY國際音樂節(jié)，即由三亞市政府、中民文化以及亞洲星光娛樂聯(lián)合主辦，據(jù)悉，該音樂節(jié)對標(biāo)的是Tomorrowland。

另外，SMG互聯(lián)網(wǎng)節(jié)目中心還發(fā)起了一個項目《魔音中國》，包括了電子音樂排行榜、魔音盛典、“不·獨·行”紀(jì)錄電影、短視頻產(chǎn)品等。而娛樂資本論接觸到的不少音樂領(lǐng)域投資人也表示，他們今年也在重點尋找合適的電音相關(guān)的項目。“熱錢太多，談不上好壞，市場運作的結(jié)果。”一位行業(yè)人士如此說道。

嘻哈被嚴(yán)控，電音成最大受益者？

回頭看過去一年，國內(nèi)音樂市場暗流涌動，電子音樂方面，也有不少電音節(jié)顯山露水，比如樂杜鵑電子音樂節(jié)、INTRO2017電子音樂節(jié)等陸續(xù)開幕，但多為中小型規(guī)模。同時，在電音方面有所布局的創(chuàng)業(yè)公司也得到資本加持，像麥愛文化去年10月完成千萬級人民幣A+輪融資，亞洲星光娛樂則獲得數(shù)千萬元B輪投資。

根據(jù)去年iiMedia Research發(fā)布的《2016-2017年度中國電子音樂市場研究報告》顯示，2016年中國電子音樂用戶規(guī)模為1.97億，預(yù)計2017年將達(dá)到2.86億，增長率為45.2%，2018年將突破3億，達(dá)到3.58億，2019年將突破4億。報告還提到， 2016年中國電子音樂節(jié)數(shù)量為32場，預(yù)計2017年將舉辦86場，增長率達(dá)168.8%，2018年國內(nèi)電音節(jié)數(shù)量或?qū)⒊^150場。

以此來看，電音市場在今年所表現(xiàn)出的熱鬧完全遵循其成長趨向。甚至有一種聲音說，本來2017年原本是電子音樂發(fā)勢的一年，不料半路嘻哈平地崛起。

如今，嘻哈在經(jīng)歷過一段火爆時期之后，伴隨著PG ONE被封殺，GAI被退賽《歌手》等事情，急轉(zhuǎn)直下進(jìn)入寒冰地帶，遭到嚴(yán)控。一定程度上，這也為電音揚眉吐氣創(chuàng)造了契機(jī)。最明顯的就是，翻看去年音樂創(chuàng)業(yè)公司融資新聞，幾乎都在嘻哈上有所動作，或許，當(dāng)時資本之所以下注更多是奔著嘻哈去的。各大演出也紛紛對外廣而告之要進(jìn)行一系列嘻哈演出。結(jié)果，政策監(jiān)管從天而降，一切化為幻影。

既然嘻哈不成，電音可不能錯過。相比嘻哈，電音沒有什么歌詞，DJ不容易出現(xiàn)類似PG ONE歌詞中出現(xiàn)的“政治不正確”錯誤，也少了嘻哈的原罪底色。這也就不難理解為何大家爭當(dāng)引入國外電音節(jié)，而不是其他音樂節(jié)類型，“很多國外流行音樂藝人或搖滾都進(jìn)不到國內(nèi)，而電音則安全很多。”某位行業(yè)人士告訴娛樂資本論。

在受眾人群快速增長以及“安全”的保障下，或許，電音的確是最為合適的選擇了。基于年輕受眾崇尚自由瀟灑的個性，以及對陌生人社交的接受度，風(fēng)格更嗨、帶有享樂主義色彩的電音也容易得到消費者的青睞。這也是電音節(jié)對場地環(huán)境高要求的原因，比如休閑度假的海灘邊，“蹦燥了就直接下海涼快”。

國內(nèi)電音節(jié)收入不靠票房，靠贊助

電音備受熱寵，與其自身產(chǎn)生的商業(yè)價值密不可分。以Tomorrowland、EDC音樂節(jié)為例，二者2016年參與人數(shù)皆達(dá)到40W人，僅票房收入，都是一筆不小的數(shù)字。有數(shù)據(jù)顯示，電音受眾群體集中在18到30歲年齡段，具有較高的消費能力，這從電音節(jié)動輒幾千的票價便可窺探一二。

不過與國外不同，國內(nèi)的電音土壤遠(yuǎn)未開荒成林，無論是將EDC之類的音樂節(jié)引入中國，還是創(chuàng)立本土品牌，基于國內(nèi)的安保環(huán)境，都無法達(dá)到前面所說的動輒幾十萬的觀眾容量。像EDC上海，以及三亞ISY音樂節(jié)，接納觀眾都在5萬左右；即使安保得到解決，受眾基數(shù)也不足以支撐這一數(shù)字。

據(jù)何詩杰透露，目前國內(nèi)電音節(jié)的主要收入很大一部分來自品牌贊助，大概占到40%-45%，其他則是卡座酒水、以及票房收入。“如果能夠達(dá)到贊助35%-40%，票房35%-40%，卡座酒水20%，一般音樂節(jié)都不會虧很多。”這也從側(cè)面解釋了熱力傳媒引入EDC的另一原因，EDC可以進(jìn)行商業(yè)冠名。而國外電音節(jié)票房收入可以占到總收入的90%，這也是國內(nèi)所不能比擬的。

不過，亞洲星光娛樂CEO馬樂看來，國內(nèi)現(xiàn)有的音樂節(jié)太急功近利，“規(guī)模與品牌不是一下子做起來的，它需要一定的時間階段”。所以無論是EDC China還是三亞ISY國際音樂節(jié)，都是按著幾年時間去打造。

據(jù)悉，熱波傳媒與Insomniac各自占有EDC China版權(quán)的50%,未來還會開發(fā)周邊產(chǎn)品。此次音樂節(jié)投入成本在幾千萬左右，其中藝人成本大概占據(jù)40%，現(xiàn)場藝術(shù)裝置、娛樂設(shè)施、舞臺搭建更多是原封復(fù)制EDC原有模樣，投入成本相當(dāng)于藝人的1.5倍。

“我們希望在這個品牌下能夠打造更多的一些合作模式，比如這次我們也在挖掘一些中國的制作人和DJ，也做了一些線上平臺節(jié)目的制作。現(xiàn)在大IP有了，我們也在積累自己的電音粉絲，以及EDC合作經(jīng)驗，未來可以把這些轉(zhuǎn)化到更多的項目中。”

國內(nèi)DJ的缺乏，也是國內(nèi)電音市場存在的問題，國內(nèi)所有的電音節(jié)都是在靠國外DJ撐場面，成本自然也就水漲船高。

不過，這只是電音在國內(nèi)遍地開花必經(jīng)的坎，“電音有一個很強(qiáng)大的大眾收聽市場。你看現(xiàn)在二、三線城酒吧有多火，你就知道現(xiàn)在有多少人在聽電音了。”何詩杰自信滿滿。

來源：娛樂資本論