“他平時可摳門了，老是見他穿同一件夾克、背同一個雙肩包，來去飛機坐普通艙，下了飛機地鐵到公司。”談起自家老板江志強，一位員工如是告訴壹娛觀察。

當被壹娛觀察記者問到在平日生活里是否真的這么“摳門”時，江志強有點不好意思地笑了：“他們說的是真的呀，因為我覺得出趟門短途一兩個小時，沒必要坐頭等艙嘛。”在江志強看來，錢就應該花在真正有用的地方——“摳門”的同時，他卻是中國電影圈里最舍得往電影上砸錢的人，而且有時候甚至“奢侈”到叫旁人難以置信。

當初《捉妖記》面臨危機時，想要渡過難關江志強只有兩個選擇：像同期其他類似遭遇的影片一樣，選擇通過剪輯等方式來規避風險，這樣成本較低；或是更換主演重新拍攝，但這樣將大大增加制作成本。在考慮過成片的質量后，江志強毅然決然決定增加7000萬投資來重拍，以求達到最好的效果——盡管這一做法在當時被一些人視作是“花冤枉錢”、“不懂變通”。

“電影要放在銀幕上的，必須要做到最好，老百姓三四十塊錢買票看個電影，要對得起他們。”這是這位制片教父，對電影事業最直白的感悟。從“最專業華語制片人”到“亞洲英雄”，外界給過江志強很多頭銜，但如果要選擇一個最恰當的來介紹他，或許沒有比“一個真正愛電影的人”更加合適。

“電影賭徒”的“奢侈”：要讓更多華語電影打進好萊塢

“我30歲以前不知道自己要做什么，最沉迷的就是賭馬、打麻將，但賭錢哪會贏啊？”過往江志強總會說自己當年是個“無所事事的富二代”，如今二十多年過去了，身為電影圈的“江老板”的他，生活工作的重心早已放在了電影上，但“賭博”仍舊是他最熱衷的事情之一。

在李安拍《臥虎藏龍》遭遇撤資、孤立無援時，“沒想太多”的他立刻就“把自己的錢拿出來了”；在投資人們都不看好張藝謀的《英雄》時，他卻給予支持并“慫恿”張藝謀將其拍成一部商業大片……在2008年的時候，也正是他力排眾議，選擇押上家底來支持新人導演許誠毅去拍《捉妖記》這樣一個全新的電影類型。

“第一部還沒上之前有很多人表示懷疑，覺得這部電影和之前的太不一樣，觀眾可能不會接受。”許誠毅在接受壹娛觀察專訪時表示，《捉妖記》成功之前，他和江志強承受著著巨大的壓力，尤其是在追加了7000萬投資后，該片的成本已經達到3.5億，票房必須夠10億才能回本。但即便是在這種情況下，江志強對于電影從制作到發行，任何一個環節都不肯放松。

盡管這樣的“賭博”在有的投資人看來有些難以理解，但正是靠著他一次又一次冒險，才讓外國人在《臥虎藏龍》里第一次見識到了華語電影的魅力，讓中國電影得以從《英雄》開始順利邁入商業時代，讓許誠毅、周顯揚、袁錦麟、薛曉璐等“菜鳥”電影導演等找到自己的舞臺，拍攝出《捉妖記》、《風暴》、《海洋天堂》等優秀的華語電影。

“做電影就是有風險的嘛，我從沒想過提拔這些年輕人是不是一個不理智的選擇，我只是覺得年輕人的想法比較新鮮，而恰巧我們當時拍的這些電影類型都很特殊，他們拍很適合。我不喜歡跟風，我看到一些新鮮的東西就會特別有興趣。”面對外界對他的夸贊，江志強卻覺得有些過頭了，在他看來自己只是運氣比較好而已。

而如今，江志強又有了新的“賭局”。過去的幾十年里，他一直在和好萊塢做生意，協助多個好萊塢大IP在國內發行。《捉妖記》成功后，江志強則有了新的思考：“中國觀眾都在看好萊塢的IP，為什么我們不能有自己的IP？”

他研究總結了好萊塢做IP的經驗，發現很多美國IP之所以能在夠有較長的生命力，一來是因為它們都有各自的規律，能滿足觀眾特定的需求；二來是許多IP在衍生品開發上有比較成熟的體系，能夠維持觀眾的熱情與新鮮感。在想明白了這些問題后，他便有了一個此前少有人有過的想法：把《捉妖記》做成一個IP，并且要做30年。

從《捉妖記2》開始，他要求團隊每做完一部就要進行調研，對于觀眾究竟喜歡《捉妖記》中的哪些元素進行研究，并及時在后續作品或衍生品中跟進。許誠毅笑稱，在這件事上江志強是個很嚴格的老板，給了他很大“壓力”：“他是個很好的監制，他懂得要求，他經常會問這個有沒有第一部好、有沒有突破，但問這個問題比較容易，給出答案并不容易。”

對于由自己提拔的導演所給出的評價，江志強的回應則顯得十分誠懇：“因為我覺得，不能浪費中國人對第一部的喜愛。”

如果說《捉妖記》上映前，江志強對于這部作品在海外推廣的預期還僅僅是“能賣掉放映就滿足了”的話，那這一次他還“要把《捉妖記》做到全世界去”。當初正是通過江志強的運作，《臥虎藏龍》、《英雄》等華語大片才有機會在海外大展拳腳，可是二十多年過去了，真正能走向世界的華語電影仍少之又少。“主要是因為題材和語言問題，動作片文化門檻低，容易打進美國。但我這次就是想試試看《捉妖記》行不行，我希望除了動作片還有更多類型的華語電影可以打進好萊塢。”

“我做電影從沒想過每部都要賺錢”

面對江志強這一次的雄心，仍舊有很多人提出質疑，畢竟還從未有華語IP能做到這些事情。那如果這一次的“豪賭”失敗了呢？二十多年來，每當江志強做出重大決定時總會有人問他這樣的問他，對此，他曾經說過：“就像我媽媽問我什么時候退休一樣，賠完就退咯。”

雖然這只是一句玩笑話，但也確實折射出江志強在做電影時的態度。和當初賭馬時將一切寄托于運氣、最在乎輸贏的那個富二代不同，如今江志強雖然仍在“賭”，可輸贏早已不是他最看重的東西了，這點在他對待文藝電影的態度上體現得尤為明顯。

如果說出色、獨到的眼光令其經常能在商業片上收獲成功，那他在面對文藝片時，則打從一開始就沒有想過這會是筆成功的買賣。近年來，在傳統商業片之外，安樂電影還接連參與了《海洋天堂》、《黃金時代》、《闖入者》等文藝電影的出品與發行工作，遺憾的是，其中不少影片的票房成績并不算理想。而在聊到這些“失敗”時，江志強顯得很坦然且篤定：“我其實心里已經知道肯定會賠，但即便是賠，也必須要做。”

“必須做”，是江志強對待文藝片的態度，不光是影片投資，這些年間他在藝術影院的建設上也花了不少精力，除了建立藝術影院百老匯電影中心外，他還要求百麗宮等安樂旗下的影院必須給予文藝片更多的排片支持，即使有時候影片的上座率并不如商業大片那么高，即使有的藝術影院到現在還處于虧損狀態。

江志強和壹娛觀察強調，如果中國電影市場沒有文藝片將會是一種悲哀，中國只要肯花20年來培養觀眾，那受益一定是巨大的。“我自己很喜歡看文藝片，很喜歡去電影院看能啟發我的電影，一兩個小時覺得很幸福，莫大的心靈的開心，我希望有一天中國的觀眾能跟我一樣享受到這類電影。”

“中國市場現在文藝片剛開始，路途還很漫長。但為了中國電影觀眾必須要做好的，我不怕賠錢，不怕辛苦，對我來說越賠越開心。”不怕賠錢、不怕辛苦，還是江志強曾對外說過的挑選接班人的兩大要求，在他看來，想贏怕輸、想走捷徑的人是做不好電影生意的。

這也是他堅持公司不上市的理由，他曾對媒體表示：“我做事情喜歡親力親為，擴展后要應付的東西會越來越多，但我做電影從沒想過每部都要賺錢。很多電影并不是今天能給出價值定位的，比如王家衛的電影就是越看越好看。公司之所以不選擇上市，是因為上市后，你怎么可能去拍一個不賺錢的電影？”

正因如此，當壹娛觀察（微信ID：yiyuguancha）和江志強聊到電影市場的時候，他表示這些年來最令他欣慰的事情不是《捉妖記》打破票房記錄，而是中國的電影市場越來越大，題材越來越開放，從《戰狼2》到《芳華》，各個類型的電影都能有自己的生存空間，“觀眾不分是什么電影，好的電影就會看，好看的就會好賣”。

盡管在這個越來越好的過程中，也會有一些坎坷，例如去年由他監制的影片《閃光少女》，一部近年來最為他所看好的青春片因種種原因而未能大賣，他坦言“有三個月時間都生活在遺憾里”，但他卻始終相信，經過一代代電影人的努力，隨著市場的成熟與越來越多優秀創作者的出現，中國電影“好的時代才剛剛開始”。

“我是個比較樂觀的人，我不太會去糾結過去的事情，對于中國電影，我一直是相信明天會更好。”

來源：壹娛觀察