如果要總結2017年爆紅的top10歌曲，《我們不一樣》一定榜上有名。盡管很多人都還沒鬧明白，這首有點“口水”的歌，是怎么忽然火遍大街小巷，并且可以預見的，將馬上成為年會必備曲目之一。

這首由音樂人高進為陌陌主播大壯打造的專屬曲目，旋律是典型的“一遍就會唱，兩遍就洗腦”，歌詞具有強共鳴性，再加上“我們不一樣，有啥不一樣”的搞笑神轉折，可以說是其走紅的三大法寶。

有人嫌棄這首歌“土”，但追本溯源，其走紅過程卻是極“時髦”的移動互聯網造星產業鏈——在《我們不一樣》的傳播中，短視頻、直播平臺、社交網站都功不可沒。

比起一時一歌的走紅，《我們不一樣》的代表性更在于音樂媒介的變化，就像當年的“超女”和彩鈴音樂一樣。以陌陌、抖音、快手為代表的直播、短視頻產品，正在從音樂產業下游向上改變著音樂本身。一種全新的歌曲走紅模式和直播造星機制，正在成型。

加速的粉絲原始積累

互聯網對現代商業邏輯的根本改造，從本質上講，就是縮短了產品提供者和他的用戶之間的距離，讓雙方可以直接對話。

中小商家可以直接對話消費者，便有了淘寶的千秋霸業；網文寫手可以直接對話看書人，便有了網文江湖乃至整個IP產業鏈條；而直播，則讓有才藝的人，可以直接對話自己的粉絲。

在《我們不一樣》這首歌上線前，大壯在陌陌已經擁有近60萬粉絲。這就意味著，大壯可以不通過傳統的音樂渠道，而直接向近60萬人首發歌曲并深度互動。粉絲還會成為其傳播利器，讓沒進直播間的人也能聽到。在這首歌發布后一個多月的時間，大壯的陌陌粉絲暴漲了近20萬。

如今流行的歌曲，大多和電影、電視或選秀綜藝有關。因為只有投入巨大的宣發資源，吸引到受眾的目光，音樂才有走紅的可能性。而直播平臺有先天的流量優勢，可以提高音樂的滲透率。當主播們反復傳唱一些歌曲，其洗腦功能也能和廣場舞音樂媲美了。

而比起過去更多依靠靈感的音樂人，直播平臺的作品生產不是單向的，而是生產者和消費者高效溝通、互動產生的，因此更能抓準受眾情緒甚至時代情緒。《我們不一樣》的歌詞，講述的正是每個人、特別是草根群體，都在深刻體味著的“不一樣”。

互聯網對造星工業的顛覆，就是偶像開始自下而上產生。粉絲和偶像的距離更近，他們一同成長、互動，甚至扮演對偶像經營推廣的角色。而主播們想成名明星，最大的依仗就是他們已經具有一定的粉絲基礎。

“每天晚上可能有幾十萬、幾百萬人觀看這個人的表演，你說他是不是一個有號召力的明星，我覺得也算是。我們做大他們的影響力，讓他們的商業價值進一步放大，他們一定會成為明星。但他是不是傳統意義上的明星？我覺得那個時候整個娛樂市場環境可能都會變化，也許是新概念的明星。” 陌陌副總裁、直播業務負責人賈維曾在接受硬糖君采訪時說。

這種泛社交、泛娛樂生態圈的建立，不只讓網紅主播逐漸有了明星的粉絲基礎，也讓陌陌這樣的互聯網產品，開始和傳統娛樂產業互補，擁有了唱片公司、經紀公司甚至節目制作公司的多重身份。社交+直播的影響力，正在蔓延出APP之外。

先變現，后出名

2005年的夏天，很多人至今記憶猶新。“超女”總決賽，李宇春最終以352萬的短信得票勝出。這是中國造星史上的一次創舉，不止改變了至今的歌壇格局，甚至還因具有某種民選意味，登上美國《時代》雜志封面。

但以今天來看，幾乎有了萬人空巷、人人投票陣仗的2005年“超女”，其短信總數也不過是800多萬。按當時1條短信投票1元錢的價格，最輝煌的那屆超女，也不過是800萬的大眾投票收入。如今一個直播間、一個主播，就能創造這樣的收入。

商業化一直是近年來困擾音樂產業的頑疾，直播則一開始就找到了良好的付費模式。二者結合，音樂解決了自己的商業化問題，直播則解決了內容質量問題。

到陌陌直播一年，大壯在陌陌直播收獲了此前難以想象的人氣和金錢。即便沒有《我們不一樣》的爆紅，他也已經沉淀了相當的財力和粉絲。與過去苦哈哈等著“一舉成名天下知”的草根歌手相比，今天的“追夢人”們，日子好過多了。

從某種意義上說，陌陌這樣的直播平臺，本身就是一個大型選秀平臺。主播們接受海量用戶的檢驗，其獲取粉絲的過程就是一場互聯網選拔。與此同時，直播又用商業化手段解決了音樂的變現問題。

在傳統的造星流程里，明星是先出名再變現。而在直播造星模式里，主播們是先變現再出名。相當于一個有才華有夢想的年輕人，在擁有經紀公司之前，就已經有了很好的經濟實力和粉絲基礎。這也是直播對造星模式的根本性顛覆。

“直播現在還是亞文化的狀態，但它在商業上已經經過驗證。因此我們想到，如果主播有自己的作品，作品本身就能形成傳播。粉絲會幫你傳播，而其他人不需要來直播間，也就能聽到你的音樂。”陌陌副總裁、直播業務負責人賈維說。

正是受到陌陌邀請，曾有過《聽著情歌流眼淚》《我叫小沈陽》《我的好兄弟》等代表作的高進，為其旗下主播大壯打造了《我們不一樣》，讓大壯陡然而紅，從素人主播向真正的明星升級。

網紅“入流”

盡管網紅主播們賺得盆滿缽滿，但“網紅”二字，仍是他們和傳統明星之間看不見的楚河漢界。

但隨著直播不再作為一種新銳產品，而是成為普羅大眾的常規娛樂品類。“入流”，接受主流文化的規范，甚至成為傳統意義上的明星，成為直播網紅們的迫切需求。而本來不生產內容的直播平臺，也開始越來越深的介入內容。

以陌陌為例，從其為主播打造專屬單曲、線下演出，再到藝人培養、甚至演唱影視劇主題曲等一系列動作，已經完全進入主流娛樂明星的發展通道，比如平臺上的人氣主播洪小喬成為首位受官方邀請登上戛納電影節紅毯的主播；牛牛受邀參演王晶監制院線電影“金三角風云”；專為主播打造的“陌陌直播17驚喜夜”則首次將社交平臺上的這些素人主播推到了現實舞臺的中央，通過上千萬的粉絲互動投票，角逐成為明星的機會，并與明星同臺表演競技。

2016年11月，陌陌宣布旗下獨立直播平臺哈你直播與太合音樂達成戰略合作，并啟動音樂合作項目。哈你直播將依托太合音樂專業音樂培訓體系以及宣發渠道，開啟紅人音樂造星計劃，完成音樂和直播的跨界整合。

出專輯、讓主播擁有自己的作品，而不是只能翻唱別人的歌，是陌陌造星的第一步。緊接著，陌陌把擁有了自己單曲的主播，推向了更大眾的舞臺——線下演唱會。

2016年12月，陌陌《哈NI，非WO陌屬》音樂專輯首唱會開啟。1個月后，在北京水立方舉辦的“陌陌直播17驚喜夜”上，這些草根主播們與明星大咖同臺表演。

今年6月，陌陌聯合BMG、太合音樂、華誼音樂、樂華娛樂等國內外音樂集團，發起“MOMO音樂計劃”，稱要“投入千萬資金”進軍音樂產業，挖掘優質潛力新星，并提供一系列娛樂明星發展通道，共同打造國內最大的直播造星平臺。

專業機構的深度參與，無疑讓直播更接近于新的泛娛樂平臺，而不止是互聯網工具。這也是頭部主播越來越像明星的原因。他們興起的平臺不同，但后期的成熟化運作已經越來越相似。

2017年10月，“MOMO音樂計劃”第二季啟動，15位主播的新歌在“酷我音樂”網紅專區上線，這已經完全是專業歌手的發片方式。

2017年12月，“MOMO音樂計劃”第三季啟動。三季下來，陌陌一共為38位主播制作了38首金曲，所有歌曲的酷我單曲獨家銷售下載量超8萬。

在2017年第三季度財報電話會上，陌陌CEO唐巖指出整個行業都在從素人直播逐漸走向專業化。“陌陌將加深在專業的娛樂內容生產領域的探索，以便為平臺的優質主播提供一個有效的職業上升通道從而激勵他們提供更優質的內容，同時也希望通過專業制作內容的輸出提升陌陌的品牌形象，并且為陌陌直播帶來平臺外的新用戶。”

而在這種專業化的互聯網造星攻勢下，網紅主播們迅速崛起，開始擁有不輸明星的身價。《我們不一樣》走紅后，在一份未經證實的“2018年會藝人商演報價表”中，大壯35萬一場的價格，已與湖南衛視當家主持李維嘉、吳昕持平。

回溯到年初，在陌陌年度盛典17驚喜夜上，大壯第一次踏上水立方，見到了李冰冰、李宇春、鄧紫棋等以前只能在電視里看到的明星。他激動的想找這些“國際巨星”合影，但聽說有主播找汪涵合影都被經紀人拒絕了，他就自己揣著手機上了臺。

從李冰冰手中接過獎杯前，大壯從口袋里掏出了手機，“可以合個影嗎？”李冰冰沒有說話，看了看鏡頭，大壯迅速按下了快門。

而在即將到來的2018年1月7日陌陌直播17驚喜夜上，主播們將再次與明星同臺表演。這一次，或許大壯不會那么興奮了。

畢竟，現在他也是明星了。

來源：娛樂硬糖  作者：李春暉