抱歉，Sir前晚被一班損友，灌了整整七八瓶啤酒。

別說更新，連更衣都抬不起手。

那群王八蛋！給我等著。

好，今天咱們繼續(xù)聊聊國慶檔電影。

目前票房最高的一部。

票房3.6億

導(dǎo)演，張一白，這幾年拍過不少爛片，也是八字還差一撇就被寫進Sir黑名單的人。

必須說，《全世界》還是拍出他這幾年的最高水準(zhǔn)。

可惜，這個最高水準(zhǔn)，還是不及格。

除了其水平20年如一日，來來去去就那三板斧。

最主要是，在這部號稱哭濕千萬人枕頭的愛情片中，Sir還是看不到愛情。

今天的國產(chǎn)愛情片怎么了？

先從張一白怎么“不思進取”說起。

文 / 錢德勒

毒舌電影專稿，未經(jīng)許可請勿轉(zhuǎn)載

直入主題。

這次主要想說的是導(dǎo)演張一白，一個拍都市愛情題材的老司機。

在我看來，老司機稱謂不算是一種贊賞。相反，另一層意思就是：

不思進取。

如果有人看了《全世界》覺得被打動，那么只有一種結(jié)論——

國產(chǎn)的都市題材沒有什么本質(zhì)上的進步。

張一白是拿他早在十幾年前就玩熟的技法，把你唬住了。

首先，張一白缺乏講完整故事的能力。

翻開他的作品履歷，你發(fā)現(xiàn)幾乎找不到一部有絕對主角的作品。

這里的絕對主角，是無論是故事主題還是要傳達的價值觀，都高度凝結(jié)在一個人物或一對人物關(guān)系身上。

沒有。

電視劇版的《將愛情進行到底》，青春群戲。

電影處女作《開往春天的地鐵》，兩段關(guān)系。

《好奇害死貓》，兩段關(guān)系。

《秘岸》，兩段關(guān)系。

《匆匆那年》，又青春群戲。

更不用說電影版《將愛》以及這次的《全世界》。

你可以贊張一白會拍群戲，但反向推論，是不是他很難堅持在一部長片里，通過主體人物和主體關(guān)系去支撐戲劇性？

這導(dǎo)致了張一白的電影，總是有佳句，無佳章。

比如這次《全世界》，個人欣賞的幾個段落分別是——

陳末拿著“我是蠢貨”的紙牌游街，挺有舞臺感；

全城汽車打雙閃尋找幺雞，大場面煽情；

陳末戴上猿猴的頭套，通過道具來制造一些人物的疏離感。

但整部電影看下來，很抱歉，真的是猶如爬山城臺階，文氣不暢，磕磕碰碰。

其次，張一白是流行音樂愛好者，但影響逼格。

這已經(jīng)是他第三次請王菲來演唱自己電影的主題曲（真是不知道王菲在麻將桌上輸了他多少）。

王菲唱得再膾炙人口，也不能直接給電影加分吧。

MV導(dǎo)演出身的張一白很喜歡用流行音樂（甚至歌手）直接表意。

有兩部作品濫用流行樂，簡直達到“令人發(fā)指”的程度。

一部1998年的電視版《將愛》，還有一部，就是《全世界》。

《將愛》里，歌手田震、張楚、謝雨欣直接拉到劇組里演，張楚《孤獨的人是可恥的》直接用。

這一次，《全世界》，拿14年前的《開往春天的地鐵》主題音樂一再渲染。

更無力吐槽的是——

畫面有地鐵，就響起《開往春天的地鐵》。

陳末做電臺節(jié)目，就是莫文蔚的《電臺情歌》。

要不要這樣直接啊。

電影院不是KTV包房啊。

好的電影音樂以及插曲，應(yīng)該是藏著的。

同樣是城市題材，王家衛(wèi)在《重慶森林》里用的音樂就做到了豐富性。

歌曲，成為支撐情節(jié)的關(guān)鍵細(xì)節(jié)。

比如大家都知道的《加州夢》，他們的情感如夢，又如加州遙遠(yuǎn)。

要用，就得真的有用。

拿近乎口水的流行歌來刺激共鳴，是下下策。

看完《全世界》，我的第一感覺就是——

其中，致敬最多的是電視版《將愛》。

張一白很喜歡用交通工具這種“介質(zhì)”，三大樣：

自行車（《全世界》改成了電摩托）、公共汽車（《全世界》改成私家車），還有地鐵。

《將愛》中李亞鵬馱著徐靜蕾，《全世界》鄧超馱著張?zhí)鞇?/p>

《將愛》謝雨欣和王學(xué)兵，還有徐靜蕾都有乘坐公車的場景，而《全世界》就有自駕游

地鐵都沒有放過

還有吶喊式的告白，一再加強。

《將愛》是李亞鵬拿著大哥大沖著海浪。

到了《全世界》，就是岳云鵬拿著房本對著重慶的江面。

哦，楊洋也有吶喊。

最后，張一白在《全世界》暴露了對臺詞的放任。

雖然張嘉佳的“心靈雞湯”多用排比，讀起來上口，比如這句：

我希望有個如你一般的人，如山間清爽的風(fēng)，如古城溫暖的光，從清晨到夜晚，由山野到書房。只要最后是你，就好。

確實有味道。

但是作為一部還是在講故事的影片，靠旁白或獨白來提示關(guān)鍵情節(jié)以及揭示主題，真的很偷懶。

再說王家衛(wèi)，《一代宗師》也有旁白。

不同的是，旁白主要是敘述，而不是評論。

我七歲學(xué)拳，四十之前，未見過高山，到第一次遇到，發(fā)覺最難越過的是生活。 

整部影片的語言風(fēng)格非常統(tǒng)一。

王家衛(wèi)會灌雞湯，那是把雞湯的每一滴湯汁都滲進人物的語言里，對話也是。

人生若無悔，那該多無趣啊。

再看《全世界》。

旁白和對白的語言風(fēng)格不一致，幾個人物之間的語言風(fēng)格不一致。

這就導(dǎo)致一個效果，有點混亂。

至于故事，真沒有必要想太多，信則有，不信則無。

三段故事，三段戀情并無誰high誰low，矯情狗血都一樣，經(jīng)不起推敲。

只因演員的表現(xiàn)而分了高下。

最好的是岳云鵬&柳巖。

岳云鵬演了一個現(xiàn)代城市里的戲文人物。

誰？

賣油郎獨占花魁，岳云鵬就是那命苦的窮矮搓小子秦重（情種）。

小岳岳用他說相聲的感受力演活了這個角色，念白起伏連同表情的起伏，跟正兒八經(jīng)的電影演員就不是一個路子，很突出。

你媽剛才熬湯，又用的洗衣粉，滿天的泡泡！

柳巖？

就這樣，臺詞越少越好，妝化濃一點就對了。

最差的故事就是楊洋&白百何。

楊洋很帥，但只是很好地完成了童話人物的功能。

而白百何則延續(xù)了腫瘤君熊頓的路子，搖頭晃腦，開心難過都咧嘴笑，聲量毫無征兆地放大。

放熊頓身上是對的，因為角色是傻妞，單純；

但放在一個經(jīng)歷過婚變的女警身上，就不對了。

市井之間的女警起碼的智商還是要的。

這個女警按照角色的經(jīng)歷，首先是硬朗麻辣，另外經(jīng)歷過婚變，應(yīng)該有創(chuàng)傷后心理。

對于接受新的感情有保留、有懷疑、有糾結(jié)才是正常的。

我，漂亮嗎？

發(fā)花癡這種事兒，讓我懷疑該女警來自韓國，并且工作任務(wù)就是在大街上抓違章小鮮肉。

說了這么多，并不是說《全世界》一無是處，而是說，無論拍電影還是看電影，都不應(yīng)該以做老司機為目標(biāo)。

而應(yīng)該勇于挑戰(zhàn)自己，去駕馭更多的題材，更多的風(fēng)格，只有這樣，拍電影和看電影，才是一種樂趣。

我是Sir還有話要說的分割線

最后的最后，Sir再多說幾句吧。

如果你有印象，應(yīng)該記得，在今年文章導(dǎo)演處女作，《陸垚知馬俐》上映時，也有類似的觀感。

看不到愛情。

什么是愛情？或者什么是我們相信的愛情？

Sir斗膽認(rèn)為，愛情的第一步是，肯定愛情的多義性。

你不能用確鑿無疑的答案去定義它。

也不能用呼天搶地的疼痛去綁架它。

《甜蜜蜜》里，豹哥說的——

“傻女，聽我說，現(xiàn)在立刻回家，洗個熱水澡， 明早起來，滿街都有男人，個個都比豹哥好！”

是責(zé)任的愛。

《朱麗葉與梁山伯》，佐敦對朱迪(Judy)說的——

“等我，我回來吃飯。”

是依賴的愛。

甚至《春嬌與志明》這句——

“人這一輩子那么長，誰沒愛上過幾個人渣？”

是忘不了的恨，也是愛。

說白了，愛情不是斤斤計較的買賣，也不是煙火不沾的圣物。

它是欲望、尊嚴(yán)、現(xiàn)實、沖動，各種需要的總和。

國內(nèi)拍愛情最好的導(dǎo)演，在Sir看來，是婁燁。

余虹有句話說得極好。

有一種東西，它會在某個夏天的夜晚像風(fēng)一樣突然襲來，讓你措不及防，無法安寧，與你形影相隨，揮之不去，我不知道那是什么，只能稱它為愛情。

而在《全世界》中呢，抱歉，Sir只看到對愛情暴力的圖解。

他們證明愛情的姿勢都語不驚人死不休。

生命中還有什么比她更重要的呢

他們抵達愛情的方式簡單（套路）而粗暴。

這樣的愛情，除了急于被感動的人，怎么會相信？

套用韓寒一句話——

“成年人”不是不相信愛情，是不相信偽裝為愛情的利益。

本文圖片來自網(wǎng)絡(luò)

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