雨果獎宛如科幻界的諾貝爾獎，劉慈欣去年剛折桂，今年郝景芳再獲殊榮。足以證明，國產科幻小說是有能力產出比肩西方科幻大作的產品的。遺憾的是，相較于科幻小說取得的成就，國產科幻游戲一直表現平平。如今，文學IP在資本熱捧之下，不斷被改編為多種形式，但涉及到科幻題材，無論是科幻電影還是科幻游戲，始終沒有一件像樣的作品出來。如果說受限于國內的技術水平，尚不能制作出高水準的影視作品，那作為第九藝術的游戲呢？科幻題材天熱與游戲有著天然的契合度，既然我們已經有了一流的故事，距離我們作出受歡迎的國產科幻游戲還要多久？

冰火兩重天：科幻題材在國內外的不同命運

受眾狹小，國內科幻難出頭

提到國內的重量級科幻作品，多數人茫然不知，答得上來的也只能說出一部《三體》。游戲和電影作為文化的表現形式，需要相應的民眾土壤。換言之，群眾們不愛看的，相應題材的作品自然就少。

圖片來源：今日頭條

實際上，科幻作品在我國還屬于邊緣作品，一眾科幻作者的知名度遠沒有韓寒、南派三叔等人高，科幻題材的受眾也遠沒有其它網絡小說廣。這種情況反映到游戲上，就是仙俠、武俠和玄幻風題材的手游扎推出現，玩家想要換換口味，只能求諸于歐美和日本的游戲。有統計稱，自2012年開始，國內出版的科幻圖書，包含引進的在內，每年也不過一百多本，這點也得到了劉慈欣本人的印證，他曾感嘆過，“人家（美國科幻）一年出版超過1000本新小說，我們一年不到100本”。

國外大作搶占國內市場，國產科幻游戲何時發力？

而科幻之于歐美，正如武俠之于中國。在一個主流娛樂偏向于科幻的國家中，誕生出無數經典科幻游戲也就不足為奇了。

看起來，在國內做科幻的小眾題材似乎沒有出路，但和慘淡的科幻出版業比起來，國外的科幻電影和游戲在國內卻有著較好的反響。不管是《火星救援》《地心引力》在國內的高票房，還是《星戰前夜》（EVE）、《沉默年代》（the silent age）等科幻游戲在國內的高知名度，都說明國內有實力消化科幻題材的作品。國產采用科幻題材作品獲得成功的少之又少，但國外進口科幻題材作品在中國市場的反應卻屢創新高，這表明中國市場對于高品質的科幻作品是有需求，畢竟題材小眾不等于市場狹小。問題是，中國的科幻游戲什么時候能出頭？

有好題材不等于有好游戲，國產科幻游戲緣何難出頭

創意不夠IP湊，國內缺少做好科幻的誠意。

如果說國產科幻電影的失敗是因為技術，那么游戲的原因則在于創新能力。近年來，游戲的制作水平逐年上升，隨著3D引擎技術的提高，在科幻題材的畫面上已經毫無壓力，我們缺的，只是讓游戲變得“好玩的能力”。

科幻，說白了就是腦洞大開的游戲，將主角換成太空、機器人、機甲，并不能改變游戲的本質。科幻元素只是外皮，內里的科幻精神才是關鍵。國內在沒有足夠的創意之下，往往選擇一個科幻IP來換皮改成所謂的科幻游戲。

IP本身沒有錯，但在IP的利用態度上，國內比較急于求成，一個IP還沒培養好，便進行一系列的開發。西方科幻產業的利潤中心經歷過從雜志到暢銷書，再到影視游戲等轉移的一個過程。我們沒有時間按照西方的步驟來，游戲、動漫、電影一起上陣，同步開發，美其名曰“IP全產業鏈”。科幻IP的開發不同于二次元、音樂，需要的專業度較高。具體到游戲上，則不能和仙俠和玄幻一樣，換個人物模型、UI，簡單植入科幻劇情就了事，而后者正是大部分國產科幻游戲的做法。

長期讓玩家失望，國產科幻游戲還能被信任嗎？

在國產科幻游戲長期發育不良的時間里，大多數科幻迷轉而投向了《輻射3》、《生化危機》等國外經典科幻游戲的懷抱。也曾有國產科幻作品試圖從國外大作云集的市場上突圍，如去年眾籌失敗的某國產太空題材的沙盒游戲。最初，該作以震撼人心的宣傳片博得了一致好評，從游戲畫面和透露出來的玩法看，均有較高水準，科幻范兒十足。雖然欣賞的玩家不少，但這款游戲的眾籌還是以失敗告終——且籌集的資金僅僅達到了目標的3%。究其原因，還是在于玩家對于國產游戲根深蒂固的不信任。不少人認為宣揚的概念炒作大于實際，宣揚的外太空+硬科幻的風格固然吸引人，但在中國當前的制作水平下，很難達到宣傳中的效果。再結合眾籌近年來的浮夸風，說不定又是一場炒作。

如果在資金和技術都充裕的情況下，國產科幻游戲還有可能交出一份讓玩家滿意的答卷嗎？

國產科幻游戲要怎么做才能從市場中突圍？

在細分領域下，科幻迷們仍是一個不小的市場，同時國內手游市場的發展已經快要觸頂，出海已是眾多廠商的選擇。要想打開全球化市場，科幻游戲是最好的題材。

目前，已有眾多大廠在布局科幻游戲。騰訊代理《無盡之劍》；盛大代理《無主之地OL龍圖第二款游戲是《星際傳奇》；中手游在CJ期間將公布代理《星球大戰：指揮官》……這些動作也側面反映了科幻游戲在國內大有可為。

在確定有足夠的資金和實力布局科幻市場前，從業者需要思考的問題還很多。

1、 選擇適合的題材，是模擬探險還是星際戰爭？科幻游戲在ACG領域比較常見，就像超級英雄之于漫威。國產科幻確實有不少優異的作品，太空、戰艦、多維空間等已經是諸多科幻游戲的標配。確定題材后，需要思考的就是做成什么類型的游戲，是策略、解謎還是格斗，抑或是其它？如《沉默年代》（The silent Age）中的末日背景，可以做成拯救世界的格斗，但制作方選擇的是燒腦類型的解謎，既保留了科幻元素，又避開了與重度化大作的競爭。對于實力不足的中小廠商來說，小而美的游戲類型是不錯的選擇。

2、 重度化的大趨勢下，有實力的廠商應該做成S級大作。16年上半年是端游老廠集中爆發的一年，由端游IP改編的MMO手游霸占了這個暑期的榜單。一代人記憶中的端游IP即將耗盡，下一步何去何從？端游不可取代，在玄幻、仙俠霸占的端游市場，一款精良的科幻題材端游會不會讓玩家有耳目一新的感覺？或許下一款現象級手游IP就是由科幻題材的端游改編而來。

3、 VR發展迅速，將是科幻游戲的天然良機。對于虛擬現實而言，科幻、格斗、射擊都是最佳題材。從現階段VR的表現形式來看，偏場景化的內容和空間感的體驗會讓更讓用戶有驚喜感，那么以星際探索、外太空為題材的科幻游戲顯然更能滿足用戶的感官體驗。

“請不要再問我們飛向太空有什么意義，請問若干億年前生命從海洋走向陸地有什么意義？”這是劉慈欣在《三體》中的一句話。科幻的迷人之處就在于擁有所有的可能，做科幻不易，做國產科幻游戲更難，但正如生命經歷千萬年的磨難才成成就人類一樣，一步步的嘗試才能觸碰到可能性。中國的技術已經不成問題，美術功底也不遜于國外，剩下的，就是資源整合和腦洞迸發的時刻。科幻給人以無窮的想象空間，期待游戲從業者有朝一日能給國產科幻游戲不一樣的可能！