只有一部新片《謊言西西里》上映的七夕檔，就把《三少爺的劍》嚇跑了？武俠片都不敢對抗愛情片了嗎？

文丨葉柯 / 易梓西

又是一年七夕時,千古情依共此時。

比起去年三部都市愛情片角逐七夕檔的“盛況”，今年只有一部新片《謊言西西里》上映的七夕檔顯得有些冷清。

不過，就算每年七夕檔主推的都是愛情片，但當日收獲票房最大的也不一定是愛情片。比如今年的《盜墓筆記》，比如2014年的《白發魔女之明月天國》。

然而，很可惜的是，由徐克監制、爾冬升執導的武俠片《三少爺的劍》原本就是定在今日七夕檔上映，但是卻一言不合就改到了賀歲檔。是嫌暑期檔“太擁擠”，還是有些沒底氣呢？

其實，縱觀近幾年的武俠電影，票房、口碑相比從前都大打折扣。當年李安憑借《臥虎藏龍》載譽而歸，名滿世界。再到張藝謀的《英雄》更是交出了2.5億票房的傲人成績。而近幾年，古裝武俠片已逐漸走入死巷，產量銳減。這些年來，除了《一代宗師》為這一類型的影片挽回顏面之外，大部分都鎩羽而歸。

于是，人們唏噓，武俠片不好看了。

武俠片再難“笑傲江湖”

1、頻繁遭遇票房慘敗

2011年，中國市場一共有35部電影票房過億，包括國產片18部，而其中的武俠電影就有9部。

時過境遷，截止至2016年8月1日。今年的票房排行榜前50名中，只有《葉問3》和《臥虎藏龍2：青冥寶劍》分別占據年度11名和年度29名，票房分別為8.02億以及2.55億。相比《港囧》、《煎餅俠》動不動就過十億的票房，這個票房數字就顯得十分渺小了。

就算看起來誠意滿滿的武俠片也沒得到令人滿意的票房回報。2015年，侯孝賢導演精心籌備了25年的電影《聶隱娘》，盡管斬獲了金馬獎最佳影片和法國戛納最佳導演獎，投資近億元，卻也遭遇票房慘敗。虧損約9000萬。

2014年的《繡春刀》在口碑極佳的情況之下，也僅僅收貨9300萬的票房成績。更早一些還有《劍雨》，被贊譽為“十年內最佳”的武俠片，質量高于《繡春刀》一籌，卻在當年的國慶檔僅拿下6600萬的票房，而同期的《狄仁杰之通天帝國》拿下近3億。

2、品質口碑皆退步

近幾年票房稍高一些的武俠片也處于一種“比下有余，比上不足”的情況。這類電影大都是斥巨資，造特效，集結了一批強大的卡司，但由于劇情的軟肋，導致口碑不佳，票房不如同期上映的其他類型影片。

《白發魔女之明月天國》投資過億，3D特效夠華麗炫目，可是票房卻剛剛達到3.9億。影片節奏拖拉，故事老梗太多，情節轉折太過生硬，讓人分分鐘出戲。江湖恩怨、家國情懷，什么都想表達，卻什么都沒表達好。

《四大名捕》系列，變成了東方版的“X戰警”。冷血可以變身狼人，無情可以用意念控制暗器。以前豪氣瀟灑，略顯寂寞的大俠，現在變成模式型的打怪升級。

再早的，徐克打造了一個3D版的武俠世界——《龍門飛甲》，那時觀眾已經有些不買賬了。看似更炫酷、逼真的3D技術，補不回故事上的不足。比起當年的《新龍門客棧》，影迷們紛紛感嘆“龍門客棧今猶在，不見當年老板娘”。

為什么觀眾不買帳了？

1、市場模式下的武俠片少了“俠氣”

市場模式下，票房至上。很長一段時間里，“武俠片”類型電影在中國電影市場上就必須得是大制作：亭臺樓閣是重建的，演員是最貴的，特技是最好的，動作是最炫的……但是，這些因素加在一起，真的能有好票房？

武俠電影需要對原著故事高度提煉，有刪有減，并且要對電影的商業形態與藝術形態有準確的把握。做到這一點，需要時間打磨。但目前電影市場的潮流是快餐式，快拍快映，收回投資。

定位于商業大片的武俠巨制，遍地只見大片，不見武俠。總是過度追求場面的宏大，特效的炫酷，卡司的集結來保證票房。但在大片時代，武俠片追求的更多的是“武”，是感官的刺激，是用特效推積起來的“錢”的味道。

好的武俠片需要一點精神層面的“出世”，需要一點“安能摧眉折事權貴，使我不得開心顏”的從容和“怪氣”。武俠片著重的不應該是“武”，而是“俠”。俠是一種精神，李白的《俠客行》里寫得很生動——三杯吐然諾， 五岳倒為輕。是“路見不平一聲吼”的俠氣，是“士為知已者死”的豪氣。

2、“傳統武俠”元素難以拉攏年輕受眾

可惜的是，繼承傳統武俠元素的電影，觀眾很少買賬。

《劍雨》和更早的《臥虎藏龍》都是例子。反而是《狄仁杰》系列、《四大名捕》系列、《畫皮》系列，這樣的“古裝動作片”或是“魔幻動作片”，更能讓新一代觀眾接受。

說到底，“動作”這個類型元素，觀眾永遠都熱愛。但是，傳統武俠這個內核，有點不為年輕人接受了。

在投資方層面，“武俠”制作周期長、成本高、市場把握度低，投資風險遠遠大于都市題材愛情片、無厘頭喜劇片，因此最近兩年青春題材、懷舊題材、戲劇題材打擁堂，武俠片成了鳳毛麟角，即便這樣，武俠也是虧多贏少。

3、電影人再難搭起一個“江湖夢”

對于武俠電影來說，是國人獨有的情懷，很多人從小就有一個“江湖夢”。金庸、古龍，還有很多武俠電影、武俠小說，共同建造起了這個美麗詩意的大俠夢。

2000年，李安用一部《臥虎藏龍》，讓世界看到了中國武俠的美，給了全世界一個“江湖夢”。而現在，許多武俠片上映后，觀眾紛紛表示一頭霧水，不知道要表達什么。很多電影人不得不去反思，到底自己是不是一個合格的“造夢人”。

越來越多的人，對武俠片根本沒有深入的了解，只是單純的急功近利，為了商業而武俠。簡單地在史書上挖了個故事，輔之以愛情、兄弟情，最后加點三綱五常君臣朝綱，一部所謂的武俠電影就此出產。

但好的武俠片是一個出世入世的寓言，一個無法避免的無對錯的人生訣擇。我們隔著一層熒幕，卻仿佛置身于那個快意恩仇、執劍天涯、家國天下、人事漂流的世界。可是，我們再也感受不到英雄的那種浪漫與悲凄，看不到我們渴望看到的江湖。

未來武俠片或將“逆襲”？

對于未來的電影來說，武俠也許是一把破局的妖刀。隨著今年暑期檔票房同比增長的回落，可以看出，觀眾對于IP的迷信，以及科幻題材、青春題材均產生了一定的抗體。武俠片的重新崛起需要的只是一個契機。

武俠片目標受眾需要更加細化和明確。武俠片的粗制濫造需要轉變為針對受眾群體進行準確的定量分析。未來武俠片的發展趨勢必然是細分受眾。觀影受眾的年齡層次，受眾的教育背景層次等，都將成為未來武俠片針對劇情效果而做出調整的因素。

武俠的經典已經很難超越，但武俠的類型卻可以發展。未來需要的武俠片是以劇情故事線為主，輔之以情懷精神，配合以技術支撐。既要做好特效，也要講好故事。

來源：一起拍電影