五、在日本流行的二次元內容，在中國也會流行

由于某些眾所周知的原因，中國本土的娛樂與時尚業當中，外來文化有著更強勢的地位。

有崇洋與自卑心理的元素，比如中國的時尚行業要向法國、意大利乞靈，一線明星也要用去戛納走紅毯、去好萊塢沖擊小金人來證明自己真的是一線。

有制作水準上的差距。好萊塢影視工業在全球都有著傾銷優勢。

二次元的漫畫與動畫部分，日本在中國也有著傾銷優勢。

其一是上述的軟色情因素，而且日本動漫自身慘烈的市場化競爭，更適合普通消費者口味的內容才能脫穎而出，倒逼創作者創造出更多符合年輕人心目中“真善美”標準的內容。

其次日本人的武士道價值觀和天皇崇拜（圣斗）并沒有被美國改造掉，軟色情內容之外他們也更擅長去創造熱血的內容，即便是死宅也需要在虛擬世界中代入一個角色去保衛什么東西。在很多日漫中，主角為了心中的某一道義把擋路者殺戮殆盡都在所不惜，也符合少年要宣泄不要負責、要特點不要邏輯的訴求。

這種精神內核，加上日本現代動漫的題材包羅萬象，體育、科幻、愛情、文藝、歷史、教育、笑話（吐槽）等等，迎合不同社會階層的需求，日本快速自我復制和微創新產生的海量內容影響了一代人的審美。

其三，中日兩國在文化與國民性上的接近，讓日本的二次元內容更易流行，美式惡搞動畫《南方公園》在中國就遠遠沒有日式吐槽《銀魂》受歡迎。這種接近，不僅僅是由于泛儒家和大乘佛教文化圈的歷史淵源，也根植于漢字這種象形文字之中，象形文字帶來的思維模式與拼音文字有非常大的差別。（貌似要談到薩皮爾沃爾夫家說了，三文娛就此打住）

此外，日本與中國的社會結構也有相似之處。李常慶如此總結動漫在日本的盛行，其中一點就是20世紀五六十年代美國漫畫的興盛刺激了日本漫畫的發展，而那個年代日本進入經濟高速發展的時期，社會競爭和升學競爭更加激烈，孩子們轉向輕松、易看、想象空間大、不需要嚴密邏輯性也能理解的漫畫。回過頭來看看中國，是相似的情景，社會競爭壓力大，人口稠密而彼此封閉孤獨，公共空間和線下休閑不如歐美豐富……都讓中國的年輕人選擇與日本相似的娛樂方式。

（描繪現代都市孤獨感的作品，有非常多的人產生共鳴）

六、更豐富的KGC和網絡互動

（在B站彈幕經常出沒的跟風內容）

對于經常泡A站B站的人，這些并不陌生。看不到與“個性”與“創新”的關系，看到的是跟風，是從眾。

二次元是現象是顯學，同樣來自日本的殺馬特卻成為引人戲謔的黑歷史，比如電影《心花路放》中殺馬特的刻板印象。原因除了殺馬特沒有足夠多的PGC內容支撐，也由于二次元有更多的核心粉在生產內容、擴大粉絲圈并捍衛集體的榮譽。仁波切被網絡輿論所嘲弄，也是由于寄托于仁波切的人并不熱衷于在網絡上表達，特別是在網絡上保護仁波切的榮光。

二次元人群總體年齡層偏小，想象力與無遮無攔的表達方式沒有被過多遏制，而且生于互聯網時代、在互聯網上比前輩要活躍得多，有強烈的意識和自負，就算被指責也不退縮，有輿論表達的優勢。

他們不僅僅要從言論上捍衛“愛”，還要從衣著等衍生品上宣示，而且在二次元群落的social ladder中成為大觸的榮譽感，會驅使著粉絲去創作內容。甚至有這樣的說法，“要么你自己創作過內容，要么你掏錢消費過內容，否則不能稱為真二次元”。

大觸與想要成為大觸的人生產的內容，這種介于普通的UGC和PGC之間的力量，筆者稱之為KGC（key opinion leader generated content），包括翻唱、同人畫、cosplay等二次創作。

PGC的內容成本高，UGC的質量難以保障，對于很多作品和平臺，PGC是源頭而KGC是引爆點，“大觸”們生產的KGC可能起到更關鍵的作用，它們數量更多，而且Kol與粉絲們可以高頻互動，有PGC難以帶來的參與感，粉絲的粘度更強。

七、未來：娛樂的邊界正在消失，二次元在擴張

有人說，“有圖的理想主義是二次元的本質”。但是有沒有二維化的圖，早已被打破。可以看看在中國的各種二次元大本營，金坷垃三人組、吾王比利海靈頓、葛平葛炮的形象，有多么頻繁地出現。對了，最近雷軍/雷總也已經加入此豪華午餐。

（雷軍的惡搞視頻已有多個版本）

二次元起初可能是A（日本動畫Anime）和C（漫畫Comic），后來加上G（游戲Game），再加上N（小說Novel），現在是ACGMN（音樂Music）……

不管核心二次元眾作何感想，但二次元是個筐，正在把一切流行的、有趣的、美好的、魔性的東西往里裝。比如B站上另一常用彈幕，“來來來，吃我一記洛陽鏟”，它的源頭《盜墓筆記》還常出沒于各種漫展。

（南派三叔的《盜墓筆記》和蝴蝶藍的《全職高手》，是漫展常客）

核心二次元眾可能會堅守對日本動漫甚至日語的忠誠（山新給日本動畫配音都有“真二次元”批評），但現在二次元概念已經采陰納陽吸收進了美漫，還有以《劍網3》為代表的中國風游戲，連穿JK制服、lo娘裝的都有人覺得自己“打扮很二次元”。

看過幾部動畫就自認為入坑的人，最喜歡濫用二次元這個詞，但這種人占大多數。而二次元同好在互相交流時，話題會逐漸擴展到別的興趣領域甚至日常生活，也熱衷于挖掘其他娛樂內容的二次元屬性標簽，將其歸入二次元或稱之為以二次元審美為核心的三次元產品，二次元成了一種動漫化的表達形式而不是局限于日漫舶來品。

接下來被吞噬消化的，也許還有星球大戰501軍團（stormtrooper）、AKB48甚至韓國偶像娛樂，在中國的“二次元”徹底與主流“流行文化”劃上等號，與日式二次元以及“宅”文化的定義越走越遠。

八、二次元排斥又不排斥商業化

一方面，二次元有著“淳樸”的屬性標簽，會排斥和鄙視急功近利的商業化，對資本介入與商業氣息有著某種反感。

但另一方面，“你女朋友的新抱枕套/痛衫/手辦/同人本收了嗎？連心愛妹子的周邊都不收全，還敢說愛她？”

究其原因，還是洗腦前與洗腦后的區別。對平臺無愛，就會排斥；被內容洗了腦戀了愛，就會買買買。

于是可以看到各種平臺與產品自稱xx娘xx姬，要拉近用戶與信徒之間的距離。

九、二次元的用戶對平臺缺少忠誠

平臺往往缺少平易近人的特點或者說“萌點”，二次元群體則往往只追逐內容，對平臺缺少忠誠。

當一個Kol比如說某UP主在A站，ta的粉絲會蜂擁而至。

當一個PGC比如說《銀魂》網絡點播權在土豆網，它也可以有巨量的彈幕。

（土豆網《銀魂》動畫的彈幕）

生于互聯網時代的二次元群落，對互聯網產品的使用是如此熟練，粉轉路人的時候也是如此果決。

不過人們又說，好的內容永遠稀缺，而好的模式永遠有市場。（在本文第二部分，三文娛就要來對模式做一番探討）

十、來點數據吧

B站有過一個估計，中國的二次元群體以90后為主，15-26歲為主要人群，男女比例56:44，總人數預計在3000萬到8000萬。B站對外宣布的DAU是500萬。

三文娛則認為，如果二次元成功吞噬掉文藝青年、韓范等等，與年輕人流行文化畫上等號，那它的群體會是85后90后加上00后（05前），數量會超過2億。

不過現階段，比如五一前后在杭州舉行的第十一屆中國國際動漫節，參與人數137萬。粗略估計核心二次元的量級，在此數字基礎上乘以5，在七百萬左右。

中篇：二次元細分產品的基本邏輯

我們先拆解概念，“二次元細分產品”分為“二次元”、“細分”和“產品”。

一、二次元

三文娛在上篇已經分析過，有幾個關鍵詞：年輕人的好奇心（獵奇）、對所謂“真善美”的追尋（可能包括軟色情）、KGC……

二、產品

二次元的產品分為內容和平臺，有人生產內容，有團隊搭建平臺，最基礎的關系是這樣：

如果考慮平臺內內容傳播的多個環節，PGC要經過Kol到達亞文化受眾，然后部分內容能走向大眾用戶，關系是這樣：

抓住其中任一環，都有做成平臺的機會。平臺自身又分為基于內容的平臺和基于關系的平臺，比如做文字為主的資訊、圖片、音頻、視頻、周邊衍生品這幾個維度的內容平臺，或者做畫師、翻唱UP主、普通亞文化愛好者等等社區角色之間關系的平臺。不過由于上篇論及的“二次元在擴張”，各種基于關系的平臺之間會有一定交叉。