繼新聞傳播行業、商品零售行業、出租車行業之后，BAT(即中國互聯網公司百度、阿里、騰訊的首字母縮寫)再次“出手”影視產業。騰訊、阿里巴巴、百度代表互聯網力量輪流登臺，語出驚人，以洶涌之勢席卷整個影視產業。互聯網、影視兩大產業融合趨勢已定，有互聯網大佬稱其“不溫和”的改變，有資深影視人士視其為電影產業的“浮夸風”，但中國電影未來集體看好的判斷并無分歧。那么，兩股力量是博弈還是聯合，互聯網為電影產業帶來哪些改變?

過去的一年里，百度成立了“百度文學”專攻“粉絲經濟”和“泛娛樂化”，其子公司愛奇藝又成立了“愛奇藝影業”專攻內容開發;阿里則收購文化中國60%股份成立阿里影業，簽下陳可辛、王家衛、周星馳等導演，其美團網旗下的貓眼電影占據在線票務市場35.9%的份額，淘寶電影則分走了另外5.74%的在線票務份額，擁有月活躍用戶6792萬人的優酷土豆也被阿里入股;騰訊在2014年9月成立“騰訊電影+”宣布介入以IP為核心的影視業務平臺，這成為繼騰訊游戲、騰訊動漫、騰訊文學之后，騰訊互動娛樂推出的第四個業務平臺，同時出現的還有微影時代APP微票兒，覆蓋3000多家影院票務。

在今年的上海國際電影節(以下簡稱上影節)上，阿里讓濃妝艷抹的“娛樂寶”粉絲隆重地走了一回紅毯，騰訊則把穿著T恤、短褲和運動鞋的網絡作家推上“高大上”的論壇。

中國青年報記者注意到，因為幾家“外行”互聯網巨頭的介入，今年的上影節變得有些不一樣——動畫電影、紀錄片等專題論壇門可羅雀，主辦方為了“場面好看”不得不臨時撤走事先準備好的后方近10排座椅;互聯網電影論壇人頭攢動、星光熠熠，李連杰、徐崢、王中磊、王長田、于冬等圈內大腕兒出席，安保嚴密，入場者除了要有電影節官方證件外還要有邀請函、門票等。

眾人關心的重大話題只有一個——“熱錢”如洪水般涌入后，中國電影到底還能不能產生好的作品?現狀并不算太樂觀，“粉絲經濟”大浪之下，包括編劇在內的整個電影制作團隊不得不放下身段迎合大眾口味，但大眾喜歡的，卻往往是“拿不出手”的作品。

差評網劇反成“吸金”寶典

時下最熱的三部“粉絲經濟”大劇，在創下了超高收視率、點擊率的同時，正成為粉絲吐槽的焦點，“原著粉都在悲傷。我在哀悼《盜墓筆記》時，看見隔壁的人在哭《兩生花》，想想正被毀的《花千骨》……”。

各個渠道發布的成績顯示，剛剛上線不久的《盜墓筆記》正在刷新網絡劇的收視奇跡，這部被粉絲們斥為“超級爛片”的網絡劇，上線兩分鐘點擊量2400萬、十分鐘點擊量2608萬、一小時點擊量3045萬，上線22小時點擊量破億……此后，這部IP巨制被冠以“現象級網劇”的大名。

與傳統電影“悶聲不響”制作、大張旗鼓發行不同，這是一部在發行前就早已名聲大躁的巨制IP。IP ，是Intellectual Property的縮寫，意為知識產權，在互聯網電影領域，它被看做是一個原創的Idea。

騰訊集團副總裁程武把IP解讀為經過市場檢驗的用戶情感的共鳴和用戶需求。一個好的IP，能延伸至游戲、動漫、影視、衍生品、文學等多個領域。

《盜墓筆記》這部網絡小說，曾創下微博話題閱讀量超21億的奇跡。而根據小說改編的網劇，其“票房”主要依靠的，就是粉絲。

但出乎粉絲意料的是，這部網劇的特效畫面效果、劇情與原著小說相差太大，引發全民吐槽。就連原著作者南派三叔也坦陳：“和我看到的劇本完全不一樣，把我都看傻了。”

粉絲的特點是一邊追劇，一邊罵劇。他們的這一特點，在上海市作家協會副主席、上海網絡作家協會會長陳村看來，正在把中國文學、電影、電視引上一條“前途未卜”之路：如果片子拍得不怎么樣，錢卻不少掙，那還要好片子干嗎?

娛樂工廠總裁張巍在參加上影節“互聯網+電影產業投資跨界峰會”時介紹，自己投資的網絡電影《道士出山》成本才28萬元，現在已經得到300萬元的分賬，“預計第二部能有1500萬元，第三部能有2000萬元到3000萬元。”

陳村說，“粉絲經濟”對文學創作來說就像是迷幻藥，“網絡文學擅長寫仙俠、魔幻，但中國電影不擅長做這些。人家好萊塢拍星際，盡管是胡扯，但能拍得很美。”

買!買!買!炙手可熱的IP給市場帶去了什么

IP資源，是近年來資本瘋搶的熱點。

網絡小說《鬼吹燈》系列作者天下霸唱近日在阿里影業舉行的發布會上稱，自己所有的作品幾乎都已賣掉，只剩下《死亡循壞》系列一直在等待好買家，“這部劇一年里被簽了3次合同，3次都因為中間出現問題，不得不撕了合同。”日前，阿里影業聯合剛剛成立一個多月的向上影業，準備把《死亡循環》拍成電影。

天下霸唱在2007年時，以280萬元網絡小說版稅收入獲得第二屆中國作家富豪榜第十九名;2010年，又以420萬元版稅收入成為中國排名第十的富豪作家。

霸唱工作室負責人孔德勝說，中國的互聯網電影看上去很火爆，其實一直缺少好的內容，市場尤其空缺奇幻探險類題材。

騰訊互娛影視與版權業務部助理總經理陳英杰更是直言，自己每天都在看編輯們推薦的小說，“只要自己情感能融入進去的，就能買。”他說，自己每次看網絡熱門小說，都會感覺自己歲數大了、看晚了。

中國青年報記者了解到，當前一部電影在網絡上播放的版稅價格，已經比原先翻了三四倍。隨之而來的，是網絡小說版稅的提高。陳英杰說，現在有大量公司在收購網絡文學作品的改編權，首選“特別受歡迎的”，以《致青春》、《左耳》為代表的情感類長銷品種，還有以《鬼吹燈》為代表的盜墓品種，以《花千骨》為代表的仙俠品種，“很多作品是提前五六年就買了的，到版權快到期時，趕緊拍片。”

“買買買”帶來的后果是，一大波網絡作家朝著“被買”的方向創作作品。編劇張挺表示，“我唯一擔心的是，(互聯網資本)一只大手進來了，它說仙俠好賣，大家都寫仙俠，寫到讓人看得要吐了，就完了。”

“粉絲”優先，還是創作優先

一部電影要賣座，“粉絲需求”不容小覷。但隨著互聯網的深度介入，粉絲們能在電影拍成、甚至劇本形成前，就充分表達自己的意見。提前收集的粉絲意見，在互聯網電影時代，甚至可以左右一部小說、一部電影的走向和結局。

陳村覺得，網絡作家是最慘的人，“從來沒見過作家被這么虐待的，一邊寫一邊被罵。大眾出過錢了，那罵你、罵你的作品好像就成了讀者的權力。”陳村說，這與傳統意義上的創作已經大相徑庭，“我們以前搞創作，比較自我，現在是大眾化、商業化。”

在“一邊寫一邊被罵”的同時，網絡作家還得有一副好脾氣。不僅不能回嘴，還要總結“罵聲”修改自己的作品。

而這些“罵聲”的含金量究竟有多少?誰也說不清。

易觀智庫董事長于揚發布了一組有關《鬼吹燈》目標受眾的大數據調查，結果顯示，喜愛《鬼吹燈》系列作品的觀眾平均年齡30.6歲，其中男性占67%，本科以上學歷者占47%，他們人均月收入5604元，《魔獸世界》玩家居多，喜歡《星際穿越》這樣的科幻類影片。

今年3月，易觀智庫聯合1905電影網調研了4622人，結果顯示，75.27%的受訪者有較強或者非常強的觀看小說、游戲、動漫改編電影的意愿。但這些人對網絡院線影片付費的意愿卻不強烈，有40.21%的人表示，只要收錢就不購買。能接受3～5元付費的人，僅為18.68%。

中國導演協會會長李少紅說，現在網絡劇有了可以“糙一點、奇葩一點”的趨勢，但這種趨勢恰恰與電影的本質背道而馳。“對創作而言，不論電影、電視還是網劇，標準都是一樣的。”李少紅認為，現在觀眾對網絡劇的要求已經越來越高，評價尖銳、發聲速度快，作品質量如果不行，很快會被吐槽，“這對電影制作方來說，是一種督促，要拿出高質量的作品才行。”

騰訊副總裁程武也對此表示了擔憂，他介紹，騰訊已經啟動Nextidea項目，今年與團中央合作將培育一部分優秀的青年編劇和導演。他認為，網絡電影也應該有一群專業的人用專業的方法給受眾講故事，“不能說糙一點無所謂。”

阿里影業也在這方面投入巨大，就在不久前，阿里24億元入股傳統電影制作公司光線傳媒，并與華誼兄弟洽談合作。阿里巴巴數字娛樂事業群總裁劉春寧在今年的上影節期間多次表示，阿里進入影視行業，是為了推動這一行業升級，而不是把影視創作水準拉低。

形成鮮明對比的是，中國電影生長模式依舊比較落后，無法與高度工業化的好萊塢相比;過度依賴票房的產業模式，直接阻礙了中國電影的健康成長。馬云狂言3000億背后，是互聯網企業對電影產業模式變革躍躍欲試的現狀。中國電影產業模式多元化變革，才能從根本上擴容產業規模，這才是互聯網企業圖謀電影產業的根本。